月份: 2017 年 8 月

如果您认为您的钢琴技巧只是为了让您开心或让您掌握古典钢琴作品，那么您需要再考虑一下。或者，如果您讨厌父母非常喜欢的钢琴课和练习课，那么这篇文章适合您。

钢琴音乐是给人类的一份伟大礼物，它的好处不能被高估，但这些好处不能脱离钢琴技巧。当你学习弹钢琴时，你就是在学习制作音乐。获得钢琴技能不仅会使您作为音乐家受益，也会使您的听众受益。在这篇文章中，您将看到它如何不仅使您和您的听众受益。

热情的钢琴老师

为了成为一名钢琴老师，一个人需要发展必要的技能并完善它们。这给了一个人教导他人所需的信心。劳拉·考皮（Laura Kauppi）是一位热情的钢琴演奏家，但她的热情并不仅仅停留在弹奏上。她发现自己也喜欢教别人钢琴。在过去的十二年里，她一直在她居住的地方教钢琴。

“当我开始教书时，我意识到我非常喜欢教钢琴，我想继续这样做，所以我已经教了 12 年，”考皮说。 通过巴达维亚

钢琴教学的好处

拥有钢琴技能的有趣之处在于，您可以利用它们为您带来好处，这并没有错。热爱钢琴的劳拉利用自己的能力让自己顺利完成了大学学业。通过教钢琴，她能够赚取收入来支持她的教育。此外，谁不想赚钱做自己喜欢的事情？

Kauppi 在攻读另一个领域的本科学位的同时，在 Geneseo 学习钢琴演奏，但她一直在大学教授钢琴。 通过巴达维亚

因此，她还能够接触到她所在地区的许多孩子，因为她教他们她喜欢很久的乐器。

Kauppi 通常在她位于阿默斯特的工作室任教，但觉得有必要回馈离家更近的社区。 通过 WBTA1490

展望未来

大多数人都有一种与生俱来的愿望，即帮助周围的弱势群体。当你可以采取一些措施时，看到一个人类同胞以某种方式受苦总是令人不安。当劳拉意识到她只教负担得起的课程的孩子时，她感觉到了这一点。对此，她有不同的想法。

在劳拉·考皮看来，每个孩子，无论收入多少，都应该有机会学习钢琴。 通过巴达维亚

学习钢琴的好处

劳拉非常清楚学习钢琴所带来的巨大优势。她认为，这些好处不应该仅限于富人，也应该扩展到那些没有那么特权的人。只有当弱势群体也有机会学习钢琴技能时，才有可能做到这一点。

她说学习钢琴的好处不应该只给那些负担得起的人。 “我认为每个孩子都应该能够学习如何弹钢琴，因为它可以帮助你的大脑发展这么多，我希望低收入的孩子拥有高收入孩子的所有优势。” 通过 WBTA1490

采取行动

考虑到这一点，并为了以自己的小方式做出改变，她决定为此做点什么。她是这样做的：

这位科孚岛本地人在阿默斯特为许多高收入儿童教授钢琴，最近她决定回馈当地社区，并与 Roxy's Music 合作为低收入儿童提供钢琴课程。 通过巴达维亚

主动

劳拉怀着对钢琴教学的热情和对社区的热情，组织了一个专门为满足她所在地区大量低收入儿童的需求而量身定制的计划。

她将这个项目称为“儿童音乐学校”。

对于符合条件的学生，每月上课 3 次，每次 20 分钟，每节课 3 美元。要获得资格，家长需要在第一堂课时出示福利卡，例如 WIC 卡。这些课程适用于 18 个月及以上的儿童。 通过巴达维亚

结论

如果您认为您必须学习钢琴技能的机会不值得您花费时间或金钱，那么现在您知道这根本不是真的。钢琴技能不仅可以使您和您所爱的人受益，而且可以像劳拉一样改变您周围的世界。

特色图片： 图片来源

当儿子和儿媳原来的妈妈玛丽·安妮的钢琴技巧球迷＃KimXiBestOf2016 pic.twitter.com/OkxbeaJZXk

– XianAndKimForever (@weltenschauung) 2016 年 12 月 31 日

Nostalgia 正在聆听一位经典钢琴演奏家在阿曼的星空下弹奏@onedirection 'Night Changes' 对象牙挠痒痒的声音。爱。

— 保罗·罗伯茨 (@_paulroberts_) ，2017 年 1 月 6 日

相关文章：

无家可归的人因钢琴技巧而病毒式传播，获得录音合同

佛罗里达州萨拉索塔——一个有音乐天赋的无家可归者说，他觉得自己在获得唱片合同后中了大奖。

向下滚动查看视频。

佛罗里达州萨拉索塔的唐纳德·古尔德多年来一直在与毒瘾和无家可归作斗争，但在走红之后他一直在改变自己的生活。

Sly Dylan 于 2015 年 6 月发布到 YouTube 的视频已被观看超过 2000 万次。他的故事在全世界广为流传。

“大多数时候，当你处于关键时刻时，你就会发现成功，就足够了。 “我要放弃了，就是这样，”唐纳德告诉 WFLA。 “你推动自己超越这一点，你会看到成功的大门打开了。” 通过热门话题

和平钢琴让亚特兰大各地的人们感到高兴

那一刻是无价的。周日早上，一名男子穿着一件印有和平标志和以下文字的 T 恤，沿着亚特兰大 BeltLine 的东区小径行走：“制作音乐，而不是战争”。

作为一项名为“和平的钢琴”的鼓舞人心的倡议的一部分，这名男子走到了放置在腰带线上的一架绿色钢琴。当虫子被吸引到光线时，这个人被拉到键盘上 – 他用器乐爵士乐曲子招待其他 BeltLiners。
自 9 月 3 日和平音乐节启动以来，在整个亚特兰大，类似的音乐故事就充斥着我们的耳朵。截至 9 月 18 日，总共有 29 架彩绘钢琴遍布全城。
这个节日是 Malek Jandali 的心血结晶，他是一位作曲家和钢琴家，他相信和谐——在音乐上，最重要的是人与人之间的和谐。

Jandali 是叙利亚裔美国人，出生在德国。他曾在世界各地演出，他相信音乐可以帮助人们团结在一起，同时将艺术和创造力引入他们的生活。 通过 Saporta 报告

约翰尼卡森向观众请人弹奏钢琴并创造了一个明星！一切都是为了在正确的时间出现在正确的地方！这个人很棒！

1985 年 12 月 19 日，当约翰尼·卡森（Johnny Carson）说：“霍雷肖·古铁雷斯（Horatio Gutierrez）（古典钢琴家）今晚不能来，因为他不小心把手放在车门里想有机会玩今晚的节目。这里有人会弹钢琴吗？”大卫自愿；他演奏了“记忆”（来自猫音乐剧）。第二天，大卫接到了很多电话——从在游轮上玩到在电影中表演。你只是永远不知道生活会给你带来什么。 通过世卫组织电台

正在寻找一位专业的导师来教您钢琴的技术细节？有人可以指导您，支持您的音乐之旅吗？嗯，一位了不起的钢琴老师不仅是一个永恒的鼓励源泉，也是那些想在音乐界一举成名的钢琴家的灵感来源。

一位经验丰富的导师不仅会发掘您的潜力，还会帮助您发挥潜力。儿童、成人、业余音乐家——每个人都需要一位导师。请继续阅读以找出将出色的钢琴老师与优秀的钢琴老师区分开来的基本素质。

键盘或钢琴

决定您是想使用大型钢琴学习还是想在现代电子键盘上按一个键。虽然音乐设备几乎相同，但演奏技巧却有一些细微差别。请记住，理想情况下，您希望寻求专家的指导，而不是在乐器方面表现平庸的人。

私人课程或音乐团体

您想要私人钢琴导师或参加音乐课程吗？在开始寻找称职的音乐老师之前，请考虑有利的学习环境，并使您的选择与您的短期目标保持一致。两者都有自己的起起落落；虽然私人导师能够全神贯注地关注您，但如果您加入音乐团体，您将无法与其他崭露头角的音乐家进行充分的接触和互动。

音乐资格

一旦你决定了你想要的音乐课程类型，下一步就是收集更多关于你的音乐导师资格的信息。他/她是否专注于特定的音乐领域？他们是否曾接受过正式培训以担任钢琴教练的职责？理想情况下，您需要专业的钢琴家来教您。更好的是;寻找拥有名牌大学音乐学位的人。学位增加了教师的可信度，确立了他的价值。

但是，请确保它没有提高他们的自负。

经验

除了在观众面前弹钢琴之外，始终建议您为具有一定教学经验的导师按下一个键（双关语）。可能有拥有完美钢琴演奏技巧的音乐家和钢琴家，但只有少数人知道如何将其传达给学生。

一位了不起的钢琴老师会发现您的才能并耐心地培养它，帮助您成为更好的钢琴家。他们不仅会教你和弦和音符，还会解释乐曲的情感内容。

鼓励创造力

音乐不仅仅是一系列的键和音符；涉及很多情感，合适的导师可以帮助您通过钢琴的媒介表达您的感受。他们了解创造力和独特性的价值，鼓励您即兴创作特定作品。寻找一位老师，他的课程和演奏技巧不仅限于传统规则；找一个懂得欣赏音乐的人！

气质

钢琴老师的行为和气质充分说明了他的个性。老师既要严于律己，又要懂得松懈！初出茅庐的音乐家常常因为导师的严厉评论和过度压力而失去动力。找一位性格开朗、懂学生心思、能用自己的经验和专业知识丰富学生心智的导师。

打电话给他们进行演示课程

一旦你决定了一位称职的音乐老师，试着安排一堂课来检查他们的教学技巧。这不仅可以确保学生与教师的兼容性，还可以让您对教师的资格有一个公平的了解。与导师的直接联系也能让你更好地适应他的气质。

费用和上课时间

还必须考虑与钢琴课程相关的财务和后勤。检查准音乐导师何时可以上课。另外，请考虑您的预算；考虑到这是一项长期参与，教师收取的费用是一个主要因素。成熟的导师通常收费更高；然而，有些老师以相当实惠的价格授课。

如何获得优秀的音乐老师？

看看你当地的钢琴导师，你也可以考虑一下你附近的音乐学校和团体。这些课程通常在线列出，您可以在其中轻松找到联系方式和地址。您还可以通过订阅音乐教师在线发布的许多教程视频来抢占先机。下面列出了您可以找到导师的其他一些方法：

• 查看当地的音乐商店
• 注意朋友和家人的建议
• 去当地的音乐大学
• 浏览网页

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钢琴掉了 4 层楼，压垮了卡尔文。他最近放弃了钢琴学习吉他。楼上，他的老师订购了一架新钢琴。

– 非常短的故事 (@VeryShortStory) 2016 年 11 月 20 日

我的第一位钢琴老师朱亚芬本周来到了我在维也纳音乐厅举办的音乐会——这是她第一次来维也纳！ pic.twitter.com/W0NItHf7WK

— 郎朗 (@lang_lang) 2016 年 11 月 12 日

相关文章：

一个好的音乐老师的培养

根据 Opeloge Ah Sam 的说法，在教授音乐时，自我和文化消极情绪需要被摒弃。

奥克兰克里斯汀学校过去三年的音乐老师和作曲家说，要成为一名有效且有影响力的音乐老师，需要一些特殊的特质。

“优秀的教师，尤其是艺术领域的教师，需要在校门口放下自我，”阿萨姆说。

“我看到周围的老师都很棒，很真诚，没有自负的问题。 通过教育总部

对你有好处：阿莱恩格里芬被评为田纳西州年度音乐教师

格里芬被评为田纳西州年度音乐教师

Alayne Griffin 最近在田纳西州音乐教师协会在纳什维尔举行的年度会议上被评为田纳西州年度音乐教师。

自 1983 年以来，格里芬一直在她的私人工作室教授钢琴和长笛。她的学生年龄从 5 岁到 78 岁不等，每年都会在独奏会和其他活动中表演数次。其中一位被评为 2015 年南方复临大学协奏曲比赛冠军。

获奖者多年来一直在查塔努加音乐教师协会担任多个职位，目前担任财务主管。她于 5 月获得了 CMTA 年度教师奖。她是全国音乐俱乐部联合会、全国钢琴教师协会和其他几个组织的会员。 通过时代自由新闻

一个好时代：Scituate 音乐老师在 100 岁时仍然击中正确的音符

两年前，我报道了五对夫妇的更新誓言仪式，其中一对结婚 64 年，住在南岸生活护理中心。我惊讶地发现管风琴师是一位 97 岁的居民，他在活动开始前正在演奏“我们在河边聚会吗”和其他赞美诗。

那是我对 Gertrude Reynolds 的介绍，他很容易交谈，开放而有趣，还有一种很好的幽默感。她告诉我，她弹奏钢琴和管风琴已有 70 年，在 Scituate 学校教授音乐，是一名教堂管风琴师，并曾私教。她年事已高，仍然在社区中创作音乐，这给我留下了深刻的印象。 通过爱国者分类帐

 作为一种非常流行的音乐流派，“流畅”爵士乐的概念围绕与传统爵士乐相关的相同乐器展开，并强烈反映了摇滚、放克、节奏蓝调和流行音乐的影响元素。

流畅的爵士乐曲目恰好是“慢速”，其特点是萨克斯管或吉他等主奏乐器，背景由编程节奏以及不同的合成器打击垫或样本组成。这种音乐流派的巨大热潮可以归因于流畅的爵士音乐家使用他们的乐器创造的非凡旋律！

流畅爵士与传统爵士有什么不同？

传统爵士乐和流畅爵士乐之间的基本区别在于钢琴家采用的即兴演奏技巧。流畅的爵士乐不仅仅是即兴演奏。就歌手而言，他们非常重视赋予作品独特的品质和非凡的深情。

这种压倒性的深情反过来又反映在器乐上。无论是器乐歌曲还是人声歌曲——令人心碎的旋律和有节奏的脉搏是流畅爵士乐曲的主要驱动力。

追踪流畅爵士乐的根源

“smooth jazz”一词的起源可以追溯到许多无线电程序员，他们相互合作设计了一种特定格式，后来成为流行的“smooth jazz network”。

这些程序员的基本目标是提出一种完全基于器乐的创新广播格式。这是有意尝试弥合 1980 年代“Muzak”站撤出所造成的差距。

流畅和现代爵士乐的定义特征是什么？

流畅爵士乐就是描绘融合爵士乐的最轻盈形式，并注入 1970 年代的某些耸人听闻的音乐元素，以产生前所未有的甜美舒缓效果。流畅的爵士乐将即兴演奏的范围限制在模型人物的极其微妙的变化上。它与轻快、时髦的倒拍相结合，混合了演奏乐器所产生的迷人旋律。

绝大多数人将流畅的爵士乐视为“当代”爵士乐或“器乐流行”。更准确地说，都市爵士乐或当代爵士乐应被视为流畅爵士乐的衍生物。这是一种融合了嘻哈音乐的新音乐风格。

喜欢收听混合节奏布鲁斯和嘻哈音乐的广播电台的个人最有资格成为城市爵士乐的目标受众。鲍比·佩里、戴夫·科兹、小保罗·杰克逊和邦尼·詹姆斯是都市爵士乐的领军人物。

批评者的主张能否有正当理由？

评论家对流畅爵士乐的看法有时会令人眼花缭乱。许多人认为，从严格意义上讲，流畅的爵士乐永远不能被视为“爵士乐”。

这种说法是远未可以接受的，特别是因为周围的相同的主要7^日的使用传统的以及光滑爵士乐绕转，次要7^次，减少或改变的和弦。仅仅因为流畅的爵士乐的特点是没有复杂的和声和即兴演奏技巧，并不一定意味着它不能被归类为爵士音乐。

“爵士音乐”这个词的含义非常广泛，它包括多种风格，即拉丁爵士、酸爵士、流畅爵士、现代爵士和其他几种风格。事实是，大多数爵士音乐的铁杆粉丝对传统爵士乐有着强烈的占有欲，他们发现很难接受既定标准的任何变化。对他们来说，流畅的爵士乐或现代爵士乐更像是一种伴奏而不是主菜。

销售数据揭示了 Smooth Jazz 的巨大成功

尽管多年来取得了惊人的商业成功，但在许多人看来，流畅的爵士乐或都市爵士乐音乐家由于明显缺乏出色的即兴演奏技巧或与传统爵士乐相关的和声复杂性而经常受到批评。

然而，一些统计分析的报告表明，流畅的爵士乐艺术家的销量往往超过传统艺术家。这主要是由于流派爵士乐艺术家因广播电台而获得更多曝光，从而导致流派爵士乐出口扩大。如果没有诺拉·琼斯、斯汀、乔治·本森、肯尼·G 和大卫·科兹的引人入胜的曲调，忠诚者们就无法想象生活是不可能的，这难道不是很自然的吗？

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Lady Gaga 是历史上第一位同时登上 iTunes 总榜、流行榜、爵士榜和乡村榜榜首的艺人！ pic.twitter.com/EGmuOEq3x2

– Shady Music Facts (@TheFactsOfShade) 2016 年 10 月 24 日

“我回来了，爵士乐是一种可以演奏的音乐，而不是被智力化的音乐。” -格里·马利根#Jazz pic.twitter.com/d6DNyINkJQ

– 马克 W. (@TMITGS) 2016 年 10 月 27 日

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七位当代爵士吉他手值得一试

弗兰克·扎帕 (Frank Zappa) 有一句名言：“爵士乐没有死，只是闻起来很有趣。”

虽然这在 1970 年代和 80 年代的融合鼎盛时期可能确实如此，但有年轻一代的爵士音乐家制作的音乐具有前瞻性但远没有那么臭。

以下是一些个人的最爱——您可能想了解的七位爵士吉他手。

Stephane Wrembel，“Bistro Fada”，起源

吉普赛爵士乐是“爵士乐”吗？当然是这样！ Stephane Wrembel 是该类型中最有前途的年轻球员之一。 通过吉他世界

迈克尔布莱克：我如何教授当代爵士乐

迈克尔布莱克的演讲模式与他的当代爵士乐课的运作方式紧密结合，这可能并非巧合——闪电般的速度、波浪般的变化和切分的节奏。在曼哈顿下城一个狭窄的 9 楼工作室里，他指导 25 名乔佛里芭蕾舞学校的学生进行热身。它们从摆动的帘布到脚部和脚踝伸展运动的高度清晰的轻弹，所有这些都在棘手的平衡和上背部的高释放之上分层。外人可能会觉得有点狂躁，但布莱克的学生（年龄从 13 岁到 18 岁不等）细心、彻底并渴望取悦。 通过舞蹈老师

年轻的萨克斯演奏家希望他的才华能引领当代爵士乐事业

当凯尔·施罗德在他父母的餐厅独自表演时，午后的阳光透过窗户洒在他身上，沐浴在温暖的光线中。

18 岁的 Schroeder 闭上眼睛，敲击脚，手指在他的中音萨克斯管的黄铜琴键上移动，而家里的宠物口袋猎犬 Olive 则懒洋洋地在附近闲逛。

以一首名为 Billy's Bounce 的古老查理·帕克曲调拉开休闲的序幕，随后是一小段爵士即兴曲、Starlight 的 Stella，以及弗兰克·辛纳屈 (Frank Sinatra) 曾经唱过的一首名为 Nancy (with a Laughing Face) 的歌曲。 通过坦帕湾

随着技术的出现和进步，几乎任何事情都可以在线完成。学习乐器或训练声乐只是音乐界的两个例子。这意味着互联网上有无数来自不同人的资源。因此，您现在可以选择您想要的在线学习内容。

您可能希望与在您感兴趣的领域经验丰富的在线音乐老师一起上私人课程。有很多可用的，这就是为什么你需要知道要寻找什么。

他/她合法吗？

要确定音乐老师是否合法，您首先需要了解他们与谁一起工作。尽量坚持使用声誉良好的知名音乐网站。他们值得信赖。您也可以请您信任的人推荐一个好的在线音乐学习网站，因为这样可以消除反复试验的问题。

这并不意味着所有单独飞行的教师都是非法的。但是，您需要小心这些，因为万一出现问题，您将无法跟踪它们。如果你这样做，你将需要相信你的直觉。

检查个人资料

访问这些受信任的网站后，您接下来要做的就是找到您正在寻找的课程类型，即钢琴、小提琴、鼓甚至声乐课程。您考虑的每位在线教师都应该拥有完整且内容丰富的个人资料。这应该给你的印象是老师非常专业。以下是一些需要查找的内容：

评论：尝试评估老师的评论类型——您将能够评估他或她是否是一个不错的选择。当老师有很多评论时，您就有更好的机会评估他或她是否是一位好老师。如果网站值得信赖，您也不太可能遇到虚假评论，因此请寻找这些评论。

个人资料图片：有时您无法选择实际会议，尤其是当您不在同一地点时。即便如此，个人资料图片也会为您提供潜在音乐老师的快照视图。这可能还不够，但您可以稍后组织 Skype 会议。

学科详情：另一种查看教师简介的方法是查看他们的学科详情。是你想要的吗？例如，如果您是中级或高级学习者，您需要知道老师是否可以在您的水平上使您受益。许多老师专注于特定级别，因此您需要对此非常感兴趣。

可用性

使特定教师与众不同的一件事是他们的在线可用性。这不仅意味着他们应该可以参加预定的课程。这也意味着，如果您有问题，老师仍然可以在预定的学习时间之外及时回答。您需要测试并检查他或她的可用性级别。

性格与气质

虽然实体会议可以让您更好地了解一个人的个性和气质，但您仍然可以通过提出尽可能多的问题来学到很多东西。这将帮助您判断此人是否有耐心和友好。

你也可以问压力问题。这些有助于了解老师的个性和气质。注意语气以及他或她对在线互动的反应。

要求召开会议

您可以做的另一件事是在做出最终决定之前与老师会面。使用该会议获取尽可能多的详细信息，以便您做出明智的决定。这就是你的机会——不留任何机会。

有了这些信息，您就可以准确地评估您希望与之合作的老师的类型。最后，你会为你选择最好的老师。祝你好运！  

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孩子在他老师的葬礼上拉小提琴。那位老师通过音乐帮助他摆脱贫困和暴力pic.twitter.com/WKb2s9S6v0

– 地球人 (@StoryInPicture) 2016 年 12 月 17 日

HAPPY BIRTHDAY 86TH传奇钢琴家和教师巴里·哈里斯，沿W /我们的音乐曾经有过的最好的朋友一个又一个，希拉·乔丹pic.twitter.com/ekP6VMg15f

– Todd Barkan (@ToddBarkan1) 2016 年 12 月 15 日

相关文章：

优秀音乐教师的 10 项品质

许多音乐教师仍然面临这样的错误观念，即他们的主题是在公园里散步教学。然而，认为音乐是一种比科学或英语文学更容易支持学生的学科，这种信念忽略了教育工作者为培养学生的音乐能力而付出的巨大努力。

当然，要列出每个伟大的音乐老师必须具备的品质的精确清单是不可能的。存在各种各样的音乐教学方法，并且不一定有正确和错误的方法。但是这里有一些关于帮助音乐教师脱颖而出的特征的想法。 通过CMuse

音乐教师最重要的素质

我从我的经验中发现，老师对您是否喜欢乐器并演奏得好有很大影响。这里有五件事你应该寻找！

1. 良好的沟通
当然，选择音乐老师意味着选择知道如何演奏您想学习的乐器的人。但是能够演奏乐器并能够教授它并不总是一揽子交易。与老师一起尝试一些课程以确保它适合是有帮助的。查找以下内容：

当他们告诉你该做什么时，他们的指示很明确。

在他们开始学习新技能之前，他们会确保您了解自己在做什么。

他们让你清楚地了解一周中如何练习以及练习什么。

他们会及时回复电子邮件。 通过混响课程

伟大歌唱老师的素质

歌唱老师对歌唱老师

优秀的歌唱老师有哪些品质？真正优秀的似乎是忍者的！

花一点时间记下你想到的品质。然后将它们与 2016 年 1 月在线 Be A Singing Teacher 课程中最新参与者的列表进行比较。

• 同情
• 灵感
• 鼓励
• 善于倾听
• 耐心
• 通过无耻的歌唱设定个人界限

你的耳朵不完美

当在压力下演奏并聆听自己的声音时，您的耳朵通常不会让您正确了解您演奏的真正声音。当你在磁带上听它时，你会意识到并不是所有的都像听起来那么好。您将能够识别您可能掩盖的微小故障、前卫的过渡和播放不佳的部分。

有些部分你演奏的不合时宜，或者只是没有按照预期的方式出现，但并非你录制的所有内容都没有吸引力。相反，经常发生的是，当您在磁带上听时，您认为在演奏时不那么顺利的部分结果非常好。

找出问题点

如果您因为不确定自己能演奏什么和正在演奏什么而避免录制您的演奏，请知道您并不是唯一一个这样做的人。大多数钢琴家都有这种恐惧，但从长远来看，长期避免录制您的音乐会影响您。当您开始钢琴练习时，请务必播放磁带。这样，您将能够准确地识别出问题区域，即卡住的部分。

它还将突出您真正的弱点以及在您疲倦时往往会崩溃的游戏方面。这可能是你觉得非常讨厌的事情，但来自茱莉亚音乐学院的专家表示，所有表演音乐家都可以从养成在演奏时给自己录音的习惯中受益。

如何录制和修改您的演奏

一开始，你应该努力做的第一件事是弥合你认为你正在玩的东西和现实中听起来的东西之间的差距。这样，您的脑海中就会有一张准确的地图，了解您在演奏技巧方面的确切位置。

您是否在困难的部分放慢了速度，您是否以不必要的匆忙飞过相对简单的部分，您的停顿时间是否正确，您是否在接近结尾时演奏得足够令人信服？

这些都是你自己记录下来的问题，可以帮助你如实回答。但有一件事是肯定的，如果你想扩展你的能力而不是为自己演奏，你越早开始录制你的表演，你就越能帮助自己，因为你将能够找出弱点和优势，并且你可以使用这些信息成为更好的钢琴家。

录音对你有什么帮助？

录制您的演奏将帮助您完善您的演奏。您正在学习的乐曲永远不会真正掌握，直到您可以从头到尾演奏它，中间没有任何停顿或障碍。此外，它永远不会完成，直到您自己克服内心的不舒服感觉，即您正在玩的游戏不如预期的好。录制您的演奏的另一个方面可帮助您模拟现场表演的感觉。

当你给自己录音时，你会在你的专业知识和经验的那个阶段尽你所能做到最好。因此，在某种程度上，您每次录制时都会尽最大努力，这类似于钢琴家在独奏会上所做的事情。

录音的缺点

在演奏时录制自己的最大缺点是这是一个非常耗时的过程。您将不得不为自己录音而烦恼。然后在完成后花时间倾听自己的声音。

之后，一旦你找出了问题点和出错的部分，你必须在进行必要的纠正后再次返回并从头到尾重新记录整个片段，看看你是否有所改善或不。但就像所有需要时间和精力的好东西一样，记录自己的做法肯定会在未来得到回报。

试一试，打开录音设备，尽情演奏。一旦你意识到整个练习对你有多么有益，你就会知道这是正确的途径，它肯定会战胜不知道你的弱点和优势在哪里的坏习惯。

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好像他们在SM大楼练习室录制MySMT..这就是为什么没有预览

– eL (@aegimarklee) 2016 年 11 月 14 日

拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲于 1901 年#onthisday 首演。
再访阿什肯纳齐的录音与@londonsymphony pic.twitter.com/oJcHbTzPEc

– Decca Classics (@deccaclassics) 2016 年 11 月 9 日

相关文章：

为什么要记录您的钢琴练习？

记录您的钢琴练习的好处

你已经投入了时间和金钱来学习钢琴。通过对您的努力进行音频和视频记录，从您的实践中获得最大收益。根据科学，这就是原因。

录音的好处
许多钢琴学生依靠他们的教练来告诉他们某些东西听起来是否“正确”。录音可让您评估您的音乐并确定需要改进的地方。需要听的内容包括：

起搏。请注意您是否在较简单的部分玩得更快而在困难的部分玩得更慢，这样您就可以消除这些差异。

速度。大多数作品都有一个设定的速度，然后为了戏剧效果和音乐性而增加或减少。聆听您演奏的节奏，并注意需要更改的区域。 通过钢琴加

录制钢琴练习的 4 个理由

浪费空间录制简单的钢琴练习似乎很愚蠢。虽然这样想是很正常的，但许多专业钢琴演奏者确实会记录他们的练习。这不仅是因为他们想听自己的演奏，还因为他们想发现任何错误并在它们成为习惯并影响他们的表现之前纠正它们。以下是您应该考虑录制钢琴练习的其他原因。

1. 批评自己
录制钢琴练习将使您有时间聆听您的演奏方式和您制作的音乐。这是批评您的演奏和技术的好时机。您还可以找到音乐中的弱点并在必要时进行纠正。在聆听录音时，您可以分析音乐、聆听音符和速度中的任何错误或寻找演奏中的任何薄弱环节。这样你就会意识到并提高自己。记录自己可以比作为考试而学习。你阅读这本书，复习，然后根据你已经知道的知识来测试自己，以便为考试做好更好的准备。 通过BN钢琴

13. 视频录制和音频录制您自己的播放

改善音乐演奏和练习独奏的最佳方法之一是录像或录制并观看/聆听。你会惊讶于你演奏的不同部分的好坏。它们通常与您想象的自己正在做的事情大不相同：良好的接触？韵律？节奏准确和恒定？什么动作打破了节奏？你清楚地带出旋律吗？一只手是否太大声/太软？手臂/手/手指是否处于最佳位置？您是否使用整个身体——即，身体与双手同步还是它们在相互对抗？所有这些以及更多内容立即变得显而易见。当您播放或收听录音时，相同的音乐听起来完全不同。听录音时听到的声音比播放时听到的多。录制视频是准备独奏会的最佳方式，有时可以消除紧张情绪，因为您可以更清晰地了解自己的表演。 通过钢琴练习的基础

购买您孩子的第一架钢琴可能是一项艰巨的任务。这之前是一个名副其实的雷区问题——我应该买一架钢琴还是我应该租一架？购买键盘而不是初级课程可以吗？我应该购买什么样的钢琴或键盘？钢琴的保养费用是多少？我们将帮助您找到答案。

承诺水平

在购买钢琴或键盘之前，您要问自己的第一个问题是——您的孩子对学习乐器的繁重任务有多投入？他们是真的喜欢它并且有兴趣长期继续下去，还是他们只是为了一个夏天而做的事情？这是因为钢琴是一项重大投资——就金钱和住宅空间而言。

一些教师和音乐学校绝对坚持他们的学生在开始授课之前可以在家中使用钢琴。如果您不确定您的孩子是否想继续上课，高质量的键盘对他或她来说就很好用，您可能想在一开始就与老师讨论这个问题。

预算和维护

一流的原声钢琴的价格从大约 2,000 美元起，某些三角钢琴的价格可能高达 50,000 美元。另一方面，基本键盘的价格仅为 200 美元，并且有多种选项可供选择以适应各种预算。因此，您需要决定的第一件事就是您愿意或能够在该乐器上花多少钱。

此外，原声钢琴需要定期调音——至少每年两次——以保持其声音的音调和基调。每次调音的费用通常在 100 美元左右，并且会因乐器的型号和品牌而略有不同。另一方面，键盘不需要任何复杂的维护仪式。

个人练习

改进任何乐器都需要不断练习，钢琴也不例外。让您的孩子练习他们在音乐课上学到的东西是很重要的。日常练习的时间和类型也是决定性因素。大多数键盘都带有音频插孔；您的孩子只需插入耳机即可在方便时练习，而不会打扰任何人。

如果您的孩子只能在深夜或清晨抽出时间练习，此功能将特别方便。请注意，合适的原声钢琴可以是一种非常响亮的乐器。如果您有其他家庭成员可能会受到打扰，您可能希望将比例尺向关键字倾斜。

居住状况

您打算近期搬家吗？如果是，那么现在甚至不要考虑购买或租用钢琴，而是继续使用键盘。钢琴是笨重的乐器；将它们从一个地方移动到另一个地方可能会很麻烦。

搬家公司可以制定特殊的规定来小心地移动仪器，但它们肯定会很贵。此外，除了成本之外，运输钢琴使其容易受到损坏，因为它可能会在卡车中或在工人手中碰撞。

加权键

如果您决定购买键盘，请确保它具有与钢琴一样大的阻力的加权键。正是这种阻力使人们可以在钢琴的同一键上以不同的音量弹奏音符。因此，如果您的孩子习惯于在耐用的键盘上演奏，那么以后过渡到钢琴对他或她来说不会是太大的挑战。

这是一个重大决定，不应该在没有考虑问题的所有方面的情况下掉以轻心。当您争论是否立即给您的孩子买一架钢琴时，在一位好老师的指导下开始使用键盘并没有什么坏处！

钢琴教育不仅可以帮助他们培养对好音乐的耳朵和感觉，还可以提高注意力和记忆力，从而为他或她在学术上取得优异成绩铺平道路。如果您在阅读本指南后发现大多数方框都打勾，请继续投资购买一架出色的钢琴。

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[IT 电话]

我：我的键盘不工作。它发出奇怪的声音
IT：怎么会？
我：像这样*合成器节拍*
IT：那是钢琴键盘

— 扎克 (@Mr_Kapowski) ，2016 年 10 月 21 日

此键盘可让您像吉他一样“弯曲”音符。 pic.twitter.com/XuRK3jQqb9

– 边缘 (@verge) 2016 年 10 月 20 日

相关文章：

适合初学者的 5 款最佳数码钢琴

对于初学者数码钢琴或键盘来说，重要的是它们具有良好的性价比。这意味着数码钢琴必须具有足够数量的不同基本功能，以使其值得购买。因此，重要的是不要为了大量而牺牲太多的质量。

初学者的键盘是初学者应该发展他或她的技能并随着时间的推移而出类拔萃的乐器。也就是说，这些数码钢琴必须足够好，才能让初学者有机会取得这样的进步。因此，这里有一个列表，应该为初学者带来最好的键盘。 通过音乐教育疯狂

钢琴与键盘

初学者需要什么？

我应该买钢琴吗？

也许您正在考虑为您的孩子甚至您自己开始钢琴课。最大的问题是你应该从全木钢琴还是塑料电子键盘开始。好消息是没有错误的答案。有一个普遍的误解，即初学者应该毫无例外地在真正的木制、有生命、会呼吸的钢琴上开始课程。虽然没有必要，但这种意识形态有一些优点。这一切都归结为课程的目的。作为一名学生，如果你的目的是学习多年，最终参加 UIL 比赛，也许有一天成为一名音乐会钢琴家，那么“真正的交易”可能适合你。 通过旅途中的课程

适合初学者的最佳钢琴键盘 – 2016 年评论和指南

钢琴键盘是新钢琴家的完美伴侣。如果您正在寻找一种易于使用且便携且易于运输和存放的低成本乐器，那么钢琴键盘是一个不错的选择。您还可以购买一些配件来搭配您选择的最佳钢琴键盘，以进一步增强您的体验。

这些对初学者最好的键盘的评论也将强调钢琴键盘对有成就的音乐家也有多大用处。它们具有许多用于音乐环境的功能和有用的应用程序，是演出、音乐会和录音的绝佳选择。

您可以从一系列尺寸和样式中进行选择，也可以找到价格合理且功能齐全的选项。 通过数码钢琴实验室

歌曲创作可能有起有落。它也可能有陷阱。逆天？从表面上看，这些陷阱似乎可以提高您的歌曲创作技巧。然而，这正是它们成为陷阱的原因。您识别和避免它们的能力将帮助您成为一名出色的词曲作者，并让您始终处于领先地位。请记住，每枚硬币都有两个面。可以用于最高利益的东西也可能是灾难性的，这取决于您如何使用它。

天赋

毫无疑问，任何音乐家都需要在他们所做的事情上有天赋。当不考虑培训和实践时，才能使您与众不同。你可能在歌曲创作方面很有天赋。对你有益！但是，它有一个缺点，最好解释如下：

天生有才华的最大问题之一是坏习惯的形成，以至于人们开始相信他们的坏习惯实际上是一种资产。 “嗯，它对我有用”的意见会严重损害词曲作者改善和建立他们对音乐的直觉的能力。 通过歌曲创作的秘密

直觉

另一个重要的资产是良好的直觉。谁不喜欢有无穷无尽的文字要写？本能的歌曲创作利用灵感的时刻，实际上产生了很棒的歌曲。尽管这本身并没有错，但它可能会让您进入舒适区并削弱您的潜力。

纪律的一个重要方面来自于安排你的歌曲创作活动。如果你只是因为一个好主意突然打动你而写作，那么你就错过了。安排你的歌曲创作意味着当你认为你的音乐大脑没有任何东西可以写的时候写作。 通过歌曲创作的秘密

专业化

这是一件很容易让人皱眉的事情，但仍然值得考虑。成为弹钢琴、吉他或任何其他乐器的专家并没有错。甚至唱歌和作曲。然而，只关注一个可能会限制你的创造力。有些事情你可以在钢琴上做，而在吉他或你的声音上却做不到。那么为什么不冒险超越你的界限呢？

探索尽可能多的新的和不同的方法来启动歌曲创作过程。试试吉他、钢琴、曼陀林、高中时的长笛、叔叔的小提琴等等。

你不需要擅长一种乐器来获得旋律性的想法。但是一直坚持使用同一种旧乐器会使您陷入一种与音乐创新背道而驰的肌肉记忆中。 通过歌曲创作的秘密

独立

这样看，有一天你可以醒来，在你喝咖啡的时候用吉他弹奏一首曲子。然后你把它写下来，加上歌词——全靠你自己。伟大的歌曲创作，不是吗？另一个令人难以置信的陷阱。

如果对您而言，歌曲创作始终是一件孤独的事情，您从不融入其他人的想法，那么您可能会错过扩大音乐味觉的巨大机会。找时间与其他优秀的音乐家联系。 通过歌曲创作的秘密

类型特异性

毫无疑问，专注于一种特定的流派会让你的歌曲创作比你一次完成所有事情更好。那是真实的。另一方面，自满也是进步的敌人。探索你的类型之外正在发生的事情可以真正提高你的技能。

因此，请花点时间在网上搜索“最佳乡村歌曲”、“有史以来最佳金属歌曲”、“最佳蓝草音乐”等。当您体验其他流派时，您会发现自己对什么是好音乐的个人定义会被推向不同的方向。这总是一件好事。 通过歌曲创作的秘密

结论

有意识地意识到您最大的资产可以变成最大的负债，这将帮助您保持专注并克服可能出现的任何挑战。你比一个认为一切都很好而且没有必要担心的人更有可能做得更好。睁大你的眼睛！不要以任何方式限制你的歌曲创作。

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泰勒的关于红发艾德的词曲创作报价@BritishGQ文章pic.twitter.com/8MMNJR6mVX

– 泰勒斯威夫特新闻 (@TSwiftNZ) 2017 年 2 月 3 日

有人呼吁作曲和音乐制作之王pic.twitter.com/7fVCTpx4aY

– ryan (@exosneo) 2017 年 2 月 9 日

相关文章：

七件事可能会让你的歌曲沉没：当心这些不良的作曲习惯！

[本文摘自 Bobby Owsinski 的音乐制作人手册。]

每个音乐作品的核心都是它的基本组成部分——歌曲。这是关键因素，因为如果你没有一首好歌或多首好歌，你就不会有好唱片。你可以让最出色的演奏者提供出色的表演，你可以做一个精湛的制作工作，但如果没有歌曲，除了第一次听之外，没有多少观众会关心。事实上，音乐历史上充斥着艺术家、乐队和唱片，除了最重要的东西：歌曲之外，一切都对他们有用。

这就是为什么我要花一整章来分析歌曲结构。最后，没有人能预测什么会大受欢迎，什么会触动听众的心或脚，但自录制音乐开始以来，某些元素往往适用于所有类型的流行音乐。在尝试其他方法之前，先了解哪些方法有效，这会有所帮助。 通过 DIY 音乐家

为什么保持你的歌曲创作对你的听众来说干净和基本很重要

在创作歌曲时，您可以做的最好的事情之一就是让您的歌曲创作尽可能简单。保持简单并不意味着轻量级或荒谬或添加大量绒毛，它只是意味着保持清晰度，以便您的听众不必做心理体操来跟上。

为了让他们的歌曲听起来与已经播出的不同，一些词曲作者可能会尝试奇怪的歌曲结构和安排。虽然尝试新事物并没有错，但您可能会面临覆盖或误入歧途的风险，这对听众来说可能太过分了。为确保您保持简单，在编写歌曲时需要记住一些事项。

1. 将您的歌曲分为三部分进行可视化

将这种基本的歌曲结构牢记在脑中是确保歌曲保持简单且易于被听众消化的最简单方法。大多数收听率高的流行歌曲都使用这种基本结构，例如可以以诗歌 – 合唱 – 诗歌 – 合唱 – 桥牌 – 合唱的形式出现。如果需要，您甚至可以放弃某些歌曲的桥梁或添加“预合唱”。 通过音乐智囊团

五个不良的作曲习惯

来自美国歌曲创作大赛的博客：如果您花费数小时写歌却没有得到想要的结果，您可能有一两个“歌曲创作习惯”需要放弃。
这里有五个要摒弃的习惯，它们将帮助你提高你的歌曲创作能力——更不用说减少你花在让音乐家剪掉你的歌曲上的时间了。
1. 搅拌和燃烧。是的，你想让你的歌曲被主要的音乐艺术家剪掉，甚至你自己作为一个创作歌手，但如果你只专注于写新歌而不关注现有的歌曲，你就浪费了很多时间和精力，并在桌面上留下了大量的经验教训。如果你有一个写歌的系统，但它不起作用——如果你的歌曲无处可去，并且你对自己的歌曲创作生涯或创作歌手生涯不满意，也许你可能想要“跳出框框”思考。 通过独立音乐

任何人都会弹吉他，但可能不是每个人都能弹得完美。此外，如果你根本不会弹，那你可能在某个时候弹过一把空气吉他。我们都知道它是如何被握住的，以及它通常是如何被操纵来产生声音的。但是，如果您要真正完善真正的吉他演奏艺术，无论您是否自学，有些事情是您不能忽视的。

在我们开始之前

您需要了解的第一件事是吉他语言中使用的词汇。学习吉他声部、琴弦编号和手指编号。这些将极大地帮助您遵循说明，因此无论是自己还是在老师的帮助下，您都可以舒适地学习。

和弦

吉他和弦

在弹吉他时，你必须知道如何弹奏和弦。和弦基本上是吉他音乐的组成部分。这些和弦的普遍性意味着您需要学习如何正确地保持它们。基本和弦是 ABCDEFG。为了更好地理解这个概念，下面解释了它是如何完成的。

和弦是一组音符，当它们一起演奏时会产生和声。您可以通过两种方式在吉他上弹奏音符。您可以通过在吉他指板上的特定品格处按住吉他弦来产生音符，或者您可以在不按住任何品格的情况下弹奏琴弦。 通过上课

和弦进行

还在和弦上。接下来你需要学习的是和弦进行。哪些和弦应该一起演奏？您将需要学习如何正确组合这些和弦。例如，和弦 A 的基本进行是 ADE。

通过学习如何演奏和弦进行，您会发现学习演奏许多流行歌曲很容易。和弦进行只是一系列和弦，通常是三个或四个，在整首歌中重复。 通过上课

这些是基础知识，因此您应该能够很好地开始播放任何歌曲。然后，您可以涉足更多领域，包括小节和弦、强力和弦等。

弹奏

出色的吉他演奏的另一个重要方面是弹奏。要使用的扫弦模式取决于歌曲的节奏。建议坚持歌曲的原始弹奏模式……当然，除非您自己创作了歌曲！

给初学者的几点建议：

把事情简单化

尝试只做基本的上下弹奏模式，这样你就可以磨练你的：

保持正确节奏的能力

和弦变换技巧（确保你在正确的音符上变换！） 通过 Jelly Note

首先：

基本弹奏模式

经典 4 拍小节的基本扫弦模式是 DUDUDUDU（其中 D 是向下扫弦，U 是向上扫弦），所以总共八次。 通过果冻笔记

有很多弹奏模式可供您学习以享受乐趣。记住在你掌握它之前尽可能保持歌曲的原创性，然后你可以添加你的即兴创作。

吉他音阶

在通往伟大吉他演奏的旅程中，一个经常被遗忘的障碍是吉他音阶。如果您想轻松弹奏，则需要练习吉他音阶。也许你想知道那些是什么，这里有一个解释：

在我们开始之前，音阶是一组按音高排列并按升序或降序演奏的音符。音阶可用于确定歌曲的调。整首歌曲都可以根据特定的音阶编写（稍后会详细介绍）。

音阶可以在音符之间的整个音阶（全音）或半音阶（半音）中完成。两个半步等于一整步。当您向上或向下移动一品时，这相当于半步。两品的距离会给你一个完整的步骤。吉他音阶由半步和全步组合而成。 通过库斯蒂

对吉他音阶的掌握怎么强调都不为过。下面给出了一个很好的例子来说明为什么你应该掌握音阶：

如果你刚开始学习吉他，你需要锻炼你的手指肌肉！练习你的秤可以提高灵活性，并通过增加你的力量来防止你的手指疲劳。

了解吉他音阶将帮助您理解移动多少品才能让您进入下一个音符。通过记住这一点，你的音阶会更快。您还会发现即兴创作和创作音乐变得更加容易。 通过库斯蒂

结论

正如没有面粉、糖和烤箱这些最基本的成分是不可能烤出蛋糕一样，没有和弦、弹奏模式和音阶，就不可能学习出色的吉他演奏。注意这些提示，您将使您的吉他演奏既有趣又轻松。今天就试试吧！

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对于初学者技巧-如何调整你的吉他： https://t.co/l3LRpmNvHT #TipTuesday #acoustic pic.twitter.com/YRLKpyRWOY

– Fender (@Fender) 2017 年 2 月 15 日

如果你没有时间每天练习 8 小时，吉他练习的 5 个支柱https://t.co/fTdJFiJWiQ pic.twitter.com/513Z0gob8T

– Ultimate Guitar (@ultimateguitar) 2017 年 2 月 15 日

相关文章：

五个音阶吉他手需要练习

新手音乐家总是被迫学习音阶。如果你上过吉他课，你无疑花了一些时间研究音阶，但如果你是自学的，这个概念对你来说可能是全新的。

Andrew Wasson 尤其认为吉他手在练习音阶上花费的时间不够多。因此，他们往往不了解与仪器相关的一些更基本的概念。

“在与其他音乐家一起演奏多年并在无数乐队中工作后，我仍然需要向我经常最终合作的吉他手解释基本的东西，这仍然让我感到震惊，”他说。 “例如某些音符的位置，或者歌曲的某个部分应该使用什么音阶，甚至如何将即兴演奏或舔舐重新定位到颈部的另一个区域。 通过吉他世界

你必须知道的 8 个吉他和弦

在本课中，我将教你八个和弦，如果你是吉他手，你必须知道。即使你已经知道这些和弦，你仍然可以坚持下去，因为我会给你一些提示，让你的和弦听起来干净，你的过渡听起来很流畅。如果您想学习使用这些和弦演奏流行歌曲，请查看这些适合初学者的吉他课程。
我们将在本课中学习的八个和弦是 G 大调、C 大调、D 大调、F 大调、E 大调、A 大调、E 小调和 A 小调。现在，您可能会认为在一节课中您不可能记住这些和弦，但不要担心。您可以将它们间隔几周或几个月，然后按照自己的节奏进行。 通过吉他课程

初学者的基本弹奏模式第一部分

当您想学习用吉他弹奏歌曲时，您需要做两件事：和弦和弹奏模式。

和弦是在吉他上弹奏的一组音符，可为您提供特定的声音和颜色。许多流行歌曲只有三四个和弦。

弹奏模式是用手指或拨片在琴弦上弹奏的向下和向上击打的预设模式。弹奏模式将决定您的音乐节奏。

您可以用手指或拨片弹奏。 通过吉他习惯

如今，音乐的好处已广为人知。音乐在我们的日常活动中真正陪伴我们，并在我们生活的不同阶段陪伴我们。甚至我们的身体也会不由自主地对音乐做出自然反应。

音乐课的好处

音乐课已被发现对儿童的发展阶段有益，并有助于提高学业成绩。我们甚至听说过科学家将他们的成功归功于音乐。一个例子是 Thomas Sudhof 博士，他在接受Empowered Doctor采访时将他在科学界的成功归功于他在童年音乐课上获得的技能。

新研究

一项新的研究发现，音乐课可能是大脑发育的最佳干预措施。音乐课被认为可以帮助有学习障碍的儿童，但 Pilar Dies-Suarez 博士想更深入地研究这个问题。研究是这样进行的：

墨西哥城 Infantil de México Federico Gómez 医院的研究人员调查了 23 名 5 至 6 岁之前没有上过任何课的健康儿童。

每个孩子都接受了脑部扫描，使用的是扩散张量成像 (DTI)——一种先进的 MRI 技术，可以扫描大脑的白质。

白质由数百万个称为轴突的神经纤维组成，这些神经纤维将大脑的各个部分连接在一起。 通过央视新闻

DTI扫描

为了更好地理解 Pilar 博士和团队对这些孩子进行的测试，下面给出了 DTI 扫描的解释：

DTI 扫描测量水分子沿轴突的运动，这可以指出孩子是否有大脑发育问题。

随着孩子的成长和大脑的成熟，大脑区域之间的连接会改善，水分子的运动也会增加。 通过央视新闻

学习障碍的根本原因

对于患有学习障碍的儿童，导致他们保持现状的原因隐藏在他们大脑的白质中。

先前的研究将自闭症和多动症与纤维连接和水分子运动的减少联系起来。 通过央视新闻

调查结果

Pilar 博士的团队发现，接受音乐训练可以使这些儿童的大脑在发生学习障碍时最受影响的关键区域得到提升。

经过九个月的音乐训练后，孩子们再次接受了扫描，扫描结果显示水分子沿轴突的运动以及轴突本身的长度都有所改善。换句话说，大脑不同部分之间的联系变得更加紧密。

研究人员发现被称为小镊子的大脑区域有显着改善，该区域在患有自闭症和多动症的儿童中尤其不发达。 通过央视新闻

音乐是什么？

神经和神经发育健康中心 (CNNH) 的 Julianne Innamorato 解释了音乐疗法对神经和神经发育障碍起作用的原因如下：

音乐影响大脑

音乐在多个地方刺激大脑这一事实使其有效治疗大脑中发生的疾病：

…音乐直接影响我们的感官，使其成为一种多感官体验，涉及听觉、视觉和触觉。因此，音乐可以对个人的身体、情感和认知功能产生直接影响。 通过CNNH

除了是一种多感官体验，音乐还可以增强大脑健康：

神经音乐疗法已被证明是治疗神经系统疾病患者的有效方法，因为研究表明音乐可以增强大脑的神经可塑性。神经可塑性是指我们大脑的自然变化能力，即它创造新的神经通路以适应变化的能力。 通过CNNH

音乐触发多巴胺

多巴胺是一种与快乐相关的激素，也会增加一个人做事的动力。它是由给身体带来快感的活动触发的，例如听音乐甚至吃食物！

事实上，已发现患有帕金森氏病和多动症的个体缺乏多巴胺水平。音乐疗法对这些人来说是一种有效的治疗方法，可以增加多巴胺的产生，帮助改善情绪，增强学习和注意力，促进整体健康。 通过CNNH

音乐有助于表达

音乐以其独特的方式成为我们交流感受的工具。对于患有神经系统疾病的人来说也没有什么不同。

..患有焦虑症和情绪障碍的儿童和成人可以从音乐疗法中受益，以提高应对技巧，减少焦虑，改善自我调节、自尊、自我意识，并增加他们的语言和非语言表达感受。 通过CNNH

音乐是有结构的

音乐具有确定的模式这一事实使其对大脑产生深远的影响。

通过音乐的结构和熟悉感可以非常舒缓和协调大脑。由于这种结构，音乐治疗干预可以通过提供音乐来鼓励放松、促进自我调节、减少多动、适应变化和过渡以及提高注意力，从而对患有 ADHD 和自闭症谱系障碍的个体有益。 通过CNNH

音乐有助于沟通

唱歌的艺术有趣地与言语有关，因此音乐可以帮助治疗言语障碍。

音乐疗法可用于治疗声音、言语和语言。音乐疗法可以成为鼓励患有各种诊断（包括 ASD、中风、帕金森病、创伤性脑损伤等）的个体进行交流的有效工具。 通过CNNH

一个真实的故事正在进行中

音乐课的影响已经在 Minh 的生活中看到了，这个 15 岁的男孩没有语言和自闭症。一个月的时间，小伙子通过音乐学习工具学到了这么多，现在正在创造奇迹！

Minh 和其他六名成员一样，在一个特殊需要的乐队中。明天将是他们的第一场演出！一个很棒的非营利组织，叫做 Friendship Circle。 Minh 是最新加入的乐队成员，但他学歌的速度太快了！！！他的音乐老师，UM的音乐教授，很惊讶！！ 通过钢琴精灵学院

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让我哭是故意加入播放列表的。

它通过音乐疗法的魔力帮助患有癌症的青少年！

X https://t.co/1OkcsZLIu0 pic.twitter.com/3ftL1G4D1q

– 更老更冷 (@steffanargus) 2016 年 12 月 13 日

麦莉、艾丽西亚、亚当、布莱克和卡森去了洛杉矶的儿童医院，参观了他们的音乐治疗计划！如此甜蜜！ 💕 pic.twitter.com/WBLNJa4PBm

– 麦莉赛勒斯时尚 (@StylishCyrus) 2016 年 12 月 12 日

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自闭症谱系障碍和音乐信息图

一次又一次地表明，音乐教育在认知发展的所有领域是多么有建设性，但它也被证明对患有自闭症谱系障碍 (ASD) 的人特别有帮助。当经过深思熟虑的实施和利用时，自闭症和音乐似乎并驾齐驱。正如自闭症谱系障碍和音乐信息图所展示的那样。有很多关于音乐和自闭症的东西可以相互补充，真正让自闭症患者脱颖而出。有很多事情我们会发现非常明显，但比言语所能允许的更强大。最重要的是音乐是人类的，是一种通用语言。考虑到许多自闭症患者难以表达语言，这是一种不需要语言的终极交流方式。这反过来又可以使音乐环境不受威胁，成为学习和表达自己的主要途径。音乐还有助于为自闭症患者提供一个安全的环境，因为它为那些在日常生活中茁壮成长的人提供了结构和可预测性。 通过电子学习信息图表

有特殊需要的儿童和成人

您的孩子或所爱的人是否有额外的需求使学习或独立变得更加困难？

音乐疗法是一种行之有效的干预措施，适用于有额外需求的儿童和成人，例如：

身体或智力残疾
学习困难
表达性沟通困难
发育迟缓
唐氏、Rett、Tourette、Fragile X 等综合症

正式的诊断只能从儿科医生或心理学家那里获得，但音乐疗法可以帮助解决一些潜在的困难并提供策略，无论是否做出了诊断。 通过音乐疗法爱尔兰

钢琴老师为有学习困难的孩子敲响了正确的音符

安曼——当哈立德的母亲为他报名参加钢琴课时，她没想到演奏音乐对这个小男孩来说不仅仅是一种爱好。

哈立德（化名）是一个说话迟缓的幼儿园男孩。

但据他的母亲说，经过两个月的钢琴课，哈立德的发音能力有所提高，他补充说，学习歌曲的歌词和曲调是一种“非常规”的提高演讲能力的方式。

“钢琴课程培养了我儿子的天赋和他对音乐的热情，同时，它们也是治疗他说话延迟的一种方法，”她在最近的一次采访中告诉约旦时报。 通过约旦时报

音乐是人类送给人类的美好礼物。我们用它来描述我们的旅程、我们的喜悦、欢笑、眼泪和深深的悲伤。令人惊讶的是，这种交流媒介可以如此有效地为世界各地、不同文化和地点的这么多人服务。音乐真的是生活的中心。

然而，它有一个两难选择。尽管我们都喜欢它，但音乐家经常发现自己不喜欢甚至讨厌学习音乐的过程。音乐课！如果您在谷歌上搜索“退出音乐课程”，您会找到很多关于这个主题的资料。你应该让你的孩子戒烟吗？你应该放弃吉他吗？如何防止您的孩子退出音乐课……为什么孩子们真的退出音乐课，等等。

开始

一开始，通常对音乐有着纯粹的热爱和对音乐的渴望。看到自己真正演奏一首歌的想法是纯粹的幸福！对于大多数人来说，一开始是对学习乐器的热情渴望。放下仪器被证明是非常困难的。学习一首新歌的兴奋会让你坚持几个小时。

音乐对我们所有人说话。不管怎样，它都是我们生活的一部分。 O'Toole 用“The Hands Movement”证明了我们所有人都在努力摆脱困境。通过让这种情况发生，我们的世界可以变得更美好。 通过外径

报名

音乐之旅中的下一件大事是报名参加音乐课程。现在你所有的梦想都可以实现！现在，您距离为您所爱的人的生日甚至音乐会演奏音乐作品仅一步之遥。一切都在水到渠成。在这个阶段，你的承诺水平达到了顶峰。

不愉快的惊喜

你现在正在体验音乐课的现实——你必须以某种方式做事。而且似乎不对。你的幻想现在很快变成了一场噩梦。这一切是怎么发生的？为什么你突然讨厌你一直期待的东西？

在开始学习钢琴课后的2 到 3 年内，80% 的孩子戒烟了。你是戒烟者之一吗？你一直想弹钢琴，小时候总是后悔退课？你不是一个人。 通过你的音乐课

课程的价值

通常，音乐课有老师和学生按照他们的吩咐去做。音乐课很好，因为它们让您有机会学习音乐的基础知识，如果您要终生演奏音乐，这些至关重要。与音乐老师的课程是不可替代的。

问题的关键

音乐练习是橡胶与道路相遇的地方。这就是很多人出类拔萃的原因，但也是其他人对音乐产生了怨恨的原因。

我相信，我们都因为它而反胃。至少我们大多数人。我的意思是，即使是贝多芬也鄙视它。

没错，伙计们。我们这个时代最伟大的作曲家之一讨厌被他虐待的父亲强迫练习钢琴。据说，他甚至流下了眼泪。 通过媒体

为什么？

这是个大问题？为什么热烈的爱会突然变成恨？也许这不是那么突然——这是一个过程。也许更好的问题是什么构成了常见的练习会话。

……那些你会被告知演奏相同和弦直到失去意识的地方，以及那些人为干扰永远无法征服的地方。 通过媒体

答案

当你一遍又一遍地被告知以特定的方式做某事时，它就会变老。然而，您一直期待探索您的创造力并实际播放您喜欢的歌曲。这是音乐课最大的困境。这就是为什么必须通过一切手段避免它。

最糟糕的是，这样的教训可能会致命。他们可以扼杀他们的快乐和创造力，这对任何音乐作品都是必不可少的两件事。创作音乐的人，必须是负责人。 通过媒体

动态课程

为避免退出音乐课，请使用您在课程中学到的基础知识来创建自己的东西。是的，您可以制作自己的音乐并探索您内心的音乐。

奋进是指为某事而努力奋斗。这正是我认为每个人在探索音乐世界时都应该做的事情。与其周复一周、年复一年地参加有组织的以教师为导向的课程，不如进行一场无组织、极具创意和个性化的旅程，进入广阔的音乐表达领域。 通过媒体

结论

要在音乐上出类拔萃，您的热情应该不断增长。确保这种情况发生的一种方法是让老师了解这一点，并让您有机会发挥自己的潜力。玩得开心！

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“我正在考虑退出音乐并成为一名专业厨师” pic.twitter.com/qDpCmH1SDH

– 西尔维娅（@DONTBEAFO0L） 2017 年 1 月 31 日

我的声音云被删除了
退出音乐

— yunggoth✰ (@yunggoth300) 2017 年 2 月 2 日

相关文章：

音乐……我的命根子……

小时候，奶奶给我讲过妈妈爱钢琴的故事……
九岁那年，她来找她说……“我想弹钢琴，妈妈。”
像任何一个九岁孩子的正常母亲一样，我奶奶说了一些类似的话……“但是？我们没有，我该怎么办？你有多想学钢琴……？”
看来我妈是个很有毅力的小姑娘……

她在教堂的钢琴上自学了音阶。
然后她自学了一些歌曲……靠耳朵。在教堂的钢琴上。
到十岁时，她可以演奏任何歌曲，只听过一次。
在教堂的钢琴上。 通过媒体

致扼杀了我对音乐热情的乐队总监

老师对学生的影响很大，但并不是所有的故事都是好的。

我在十四岁的时候遇见了你，充满理想主义，充满希望，热爱音乐。我可能不是专业人士，但它很有趣，而且我似乎做得很好。这是我坚持要在高中继续进行的一项活动，报名参加每天早上 7:40 举行的游行乐队和音乐会乐队课程。在我必须上学前三周，我的父母把我送到了学校，他们热切地涂上了防晒霜，准备在接下来的几周里创作音乐。

你和我一样刚来学校，取代了前一年离开的深受喜爱的导演。你踏上大鞋，每走一步都能感受到它们的重量。可以肯定的是，我的许多同学都没有提供帮助。在课堂上，他们低声说“我希望我们的老乐队导演回来了”，并在你肩上放了一块芯片作为礼物。 通过奥德赛

乔恩·贝利恩 (Jon Bellion) 的情感、鼓舞人心的音乐行业巅峰之旅

Jon Bellion 处于任何有抱负的艺术家梦寐以求的位置。他漂浮在空中，悬浮在地面和没有天花板的天空之间的某处。他目前居住在无法再购买自己的杂货的巨大名声之前存在的炼狱。毕竟，他的第一张录音室专辑 The Human Condition 在发行的第一周就在 Billboard 200 上获得了第五名。考虑到第五个位置让他紧随德雷克、尼克乔纳斯、汉密尔顿和碧昂斯的演员阵容之后，乔恩发现自己处于良好的状态。乔恩和他的“前五名”伙伴之间的区别在于，他从未在电台播放过他的一首歌。他的专辑没有大肖恩的激动人心的诗句或低吟的约翰传奇。事实上，这位 25 岁的歌手/词曲作者仍然和他的父母住在纽约长岛的家中。 通过精英日报

购买钢琴无疑是音乐家职业生涯中的一个里程碑，您再怎么谨慎也不足以让您准备好迈出投资乐器的重要一步，这将成为您内在创造力的延伸。以下是一些关键信息，可帮助您做出完美的购买。

决定你想要的钢琴类型

您需要考虑的第一件事是您想要购买的钢琴类型——它的大小以及您可以放置它的空间。

钢琴有两种广泛的尺寸类型——三角钢琴和立式钢琴。现在，三角钢琴的命名是有原因的。标准三角钢琴至少有 7 英尺深和 5 英尺宽。虽然小型三角钢琴可能是一种选择，但您必须始终记住，三角钢琴在交付时看起来比实际尺寸大。

所以如果你住在公寓里，或者没有大客厅、大餐厅、额外的卧室等等来放置三角钢琴，那么最好投资一架可以推向钢琴的立式钢琴。墙。立式钢琴的琴弦与地面垂直，而三角钢琴的琴弦与地面平行。

音质会怎样？

三角钢琴提供比垂直钢琴更响亮的声音，但尽管这似乎是投资三角钢琴的诱人理由，但如果您住在公寓楼或附近有邻居谁可以得到，这可能不够谨慎不安。由于三角钢琴的盖子可以掀开，琴弦的整个振动都被释放出来，从而带来更丰富、更完整的体验。

在立式钢琴的情况下，只有在顶部掀开一个狭窄的盖子才能发出声音，因此很多曲调的声音没有得到充分的释放。但是一些较高的立式钢琴的琴弦较长，可以复制一些较小版本的三角钢琴产生的声音。两个品种通过掀开盖子而暴露的区域对每种情况下产生的声音都有不同的影响。

我应该把钢琴放在家里的什么地方？

确保不惜一切代价将钢琴放置在远离阳光直射的地方。直射光线会对钢琴的表面造成很大的损害，也会阻碍音板，进而影响乐器产生的声音质量。

您还必须注意不要将乐器靠在房子的外墙上，但如果这是您唯一的地方，请确保与墙壁至少有两英尺的间隙。

你需要投资多少钱？

钢琴是最昂贵的乐器之一，它可以让您花费可观的金钱。但是，通过所有重大投资，您一分钱一分货，随着时间的推移，一架物有所值的钢琴将确保您永远不会后悔最初的支出。但是，最好先拜访当地的供应商，并在得出结论之前了解各种仪器的当前价格。

一般来说，立式钢琴的成本远低于三角钢琴。如果您不反对在没有亲眼见过的情况下购买钢琴，您可以在线购买一架并将其送到您的住所或工作室。对于像施坦威或雅马哈这样的大品牌，如果您在线购买其中一种产品，则无需担心。

在新钢琴和二手钢琴之间进行选择

从商店购买的新钢琴通常带有制造商保修和很少的免费维修和调音课程，这是一个很大的优势。但是，如果您购买二手仪器，如果卖家对转售价值有现实的了解，您可能会在价格上获得更好的交易。

但是，在与个人卖家打交道时，您在设计和个性化要求方面的选择肯定是有限的。您还将负责安排运送乐器的运输，钢琴很可能需要维修和调音才能使用。

音乐家和钢琴专家进行的研究表明，虽然大品牌在购买时可能看起来很诱人，但最终重要的是您弹奏乐器的舒适程度。所以在你敲定交易之前，一定要坐在板凳上，试一试钥匙！

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我的孩子准备好学钢琴了吗？帮助您确定何时是上课的好时机的提示。 https://t.co/9z1obqTlNR #pianolessons #musiclessons pic.twitter.com/Xog5Bw2IlR

– Susan Croox (@gloriousmomblog) 2016 年 12 月 10 日

“有时候在我的白色钢琴前真是太好了……”——Lady Gaga 唱着“百万理由”（通过 Snapchat） pic.twitter.com/tpMT4wpB24

— 罗马 | Lady Gaga (@MisterBroRo) 2016 年 12 月 9 日

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购买钢琴需要注意什么？

钢琴是一种结构精密、技术含量高、价格昂贵的乐器。它有几十年甚至几百年的使用寿命，所以我们在购买时多注意选择质量好的钢琴是非常重要的。一架钢琴有八千多个零件，任何一个零件的加工偏差都有可能成为长期使用的隐患。因此，您需要仔细选择适合自己的钢琴。

一、外观

您在市场上看到的钢琴总是有光泽的油漆或哑光。马特看起来古朴而优雅。黑色的闪亮油漆是最正统的外观颜色，几乎所有的正式演出都使用黑色钢琴。如何在钢琴上演奏出优美的音乐应该是采购的追求。当然，世界上没有绝对完美的钢琴。 通过 Circcorp

购买数码钢琴的介绍

所以你决定使用数码钢琴而不是原声钢琴。恭喜你，你已经做出了第一个选择。但这只是第一步。选择数码钢琴可能会让人不知所措。您现在会在市场上找到如此多的数码钢琴，您必须确定您得到了适合您的 1。您无需为永远不会使用的功能付费，也无需遗漏对您至关重要的功能。本文将帮助您做出最有效的选择。

你需要什么？

你想用数码钢琴做什么，而你不能用原声钢琴做什么？便携性可能是一项重要的功能。如果是这样，请使用“舞台数码钢琴”。与橱柜中的数码钢琴或固定式数码三角钢琴不同，它们是便携式的。 通过音乐云盘

购买二手钢琴的利弊……

购买以前使用过的物品有利也有弊。根据物品的性质，在某些情况下，购买二手物品不是一种选择，而在其他情况下，这是一项明智的投资。对于大型机械设备，购买二手型号的优势有很多原因。汽车在离开停车场的那一刻就会贬值很多，相反，如果维护得当，许多重型机器将运行数十年。如果正确使用并定期维护修井设备，它的性能将与新设备一样好。

钢琴是制造商之间质量差异很大的机械设备，这些大型乐器在许多方面与汽车相似。有数以千计的移动部件协同工作以执行特定功能，并且有许多不同的方式可以从 A 点到达 B 点，有些人乘坐豪华车，有些人乘坐公共汽车。车辆的整体设计、组件的性质和制造过程将豪华车与入门级轿车区分开来，尽管两者都会让您到达需要的地方。钢琴也是如此，因为由最便宜的零件组成的工厂制造的乐器可以让您演奏音乐，但它的声音不会像豪华的同类乐器那样好。 通过 Cu.cc

平衡是所有生命的关键！这意味着正确分配我们的时间，以便我们需要完成的一切在一天结束时完成，并在必要时确定优先级。当我们找到平衡时，我们所做的一切都会变得高效和有效。

当涉及到您的孩子希望在特定音乐领域接受培训时，您需要知道您的存在和支持何时很重要。有时，这可能是他们经历的最令人鼓舞的事情——你为他们欢呼，成为他们想成为的人。另一方面，有些时候你的存在实际上是倒退的。 Lara Levitan 分享了她发现的一些见解：

问题的关键

知道什么时候作为父母或监护人参加，什么时候不参加是一个很大的挑战。您可能希望高度参与并看到您的孩子在他们正在做的事情上取得成功。那你该怎么办？

我们询问了一些经验丰富的音乐老师，就如何正确结合父母参与和超然提供建议，他们的意见一致。

他们的建议是：根据学生的不同，在音乐课上的参与应该最少甚至没有。但是，当父母或照顾者发挥积极作用时，音乐练习是最有效和最有成效的。 通过钢琴电源

最少参与

第一堂课对您的孩子来说可能会让人不知所措，因为他或她试图应对周围发生的所有新事物。这是一个出席并为您的孩子提供他或她需要的支持的好机会。

如果您的学生和老师都同意，参加第一堂课可以表示支持并提供额外的背景信息来源。 通过钢琴电源

随后的课程将要求您退后一步，让您的孩子与老师建立联系。如果你到处都是，这种联系可能不会发生。

但是对于以后的课程，偶尔在课程的最后几分钟突然出现是一种更温和、更有帮助的方法。 通过钢琴电源

如何表现

您在课堂上与孩子共度的片刻可能会产生积极或消极的影响。确保这片刻向您的孩子传达最好的信息。避免被动（一些父母认为看起来好像他们不在乎有助于避免分散孩子的注意力）或发出消极的沟通线索，如下所述：

但是，如果您正在听孩子的一部分课程，请始终保持积极的态度并注意您的评论或肢体语言。

“我曾经有一个非常好意的父母，只要她听到错误的音符或节奏，她就会畏缩不前，”钢琴力量老师卢卡斯·吉兰 (Lucas Gillan) 说。 “虽然我很欣赏这位妈妈非常关心她儿子在课堂上的表现，但她把它看得太重了，这让他气馁。” 通过钢琴电源

为什么？

重要的是您要了解为什么在课程中尽量减少家长的参与是至关重要的。轮到您退后一步，让专家（音乐老师）完成他或她的工作。这也是有益的，因为它可以帮助孩子学会自己处理情况。

最终，音乐专业的学生需要时间和空间来按照自己的条件和节奏发现他们的乐器，并作为导师发展与导师的关系。

你已经给了孩子音乐课的礼物——一旦他们开始了，是时候让他们打开它并发现它的可能性了。 通过钢琴电源

最大参与度

当谈到练习时间时，这是您作为父母的投入非常重要的地方。您需要与您孩子的老师保持定期沟通，以便在练习时间学习并找到帮助您孩子的方法。以下是执行此操作的一些方法：

与老师保持联系：即使您无法参加孩子的课程，您也可以确保获得有关如何帮助孩子获得优质练习时间的指导。

学生可能会保留一个在家里和上课之间穿梭的笔记本，这在这些情况下会特别有用。教师可以写下课程的简要总结，以及帮助学生练习的建议，供家长阅读。 通过钢琴电源

确保实践发生：孩子们可能会参与许多其他事情。因此，需要您的投入以确保他们坚持与老师一起制定的计划。在这个领域，你负责！

在这个时代，任何学生都有许多活动争夺他们的注意力。如果没有“练习教练”——无论是父母还是其他看护人——他们更有可能对课程失去兴趣。 通过钢琴电源

向老师寻求建议：您也可以就如何使练习时间更加客观和成功寻求帮助。

“通过定期与教练联系，家长可以学习非常基本的方法，在家里用技术提供支持，理解教职员工的笔记，制定适合他们家庭的日常练习等。” 通过钢琴电源

结论

旅行愉快。意识到每个孩子都是不同的，都有长处和短处。对一个孩子有效的方法可能对另一个孩子无效。放轻松，玩得开心，让您的孩子犯错误并从中吸取教训。

最重要的是“调入”学生的音乐之旅。换句话说，对您独特的孩子有效和无效的方法保持敏感并做出反应。 通过钢琴电源

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Pa Rum Pum Pum Pum： #BobDylan作为 Hibbing 五年级音乐班打击乐手的小鼓手男孩（坐在右边） https://t.co/ms8btTX328 pic.twitter.com/obhLt9RdZG

– Amal Abeyawardene (@amalab) 2016 年 12 月 17 日

“在 HS 学习四年的艺术和音乐课程的学生在 SAT 上的得分高出约 100 分。” https://t.co/sHAOnDOHcd pic.twitter.com/CzIOrUdoRv

– 给个便条 (@GiveANote) 2016 年 12 月 16 日

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如何帮助您的孩子从音乐课中获得最大收益

作为父母，您是孩子的第一位老师。大多数父母都参与孩子的学习，以鼓励他们在学校取得好成绩。表示您对孩子教育的支持为他们提供了极大的动力，以提高他们全年在学校的表现。

父母可以通过多种方式帮助孩子在音乐教育中取得成功，尤其是通过音乐课。您应该以积极和适度的方式参与帮助您的孩子学习音乐课。这将帮助您的孩子体验音乐作为一门令人愉快的科目，而不是觉得他们是被迫学习。让您的孩子享受音乐教育至关重要。 通过美国音乐学院

父母在孩子音乐课上的重要作用

当孩子开始上音乐课时，一些父母可能几乎没有音乐经验，对自己的角色感到不确定，并想知道他们可以做些什么来提供帮助。事实上，无论有没有音乐经验，很多家长心中都有一个共同的问题，比如是否应该帮助孩子练习，与老师沟通多少合适，是否应该帮助书面作业，音乐多少？他们应该努力学习自己。作为音乐教育者，我们总是会遇到此类问题。好消息是，音乐和非音乐父母都可以做很多事情来帮助他们的孩子组织起来并进行富有成效的练习。这个博客将提供一些关于父母如何帮助他们的孩子获得最佳音乐体验的很好的建议。 通过瓦洛塔工作室

13 种激励孩子练习音乐的超级有效方法

所以你的儿子或女儿刚刚开始上音乐课。你找到了一位善良、知识渊博的老师，设立了一个练习空间，并买了一个乐器。

但关键在于：无论您的孩子最初有多兴奋，总会有一段时间您的儿子或女儿根本不想练习。

为帮助您避免无休止的争吵并防止您拔毛，我们汇集了来自音乐教师、博主和儿童心理学家的这一系列策略，以帮助您激励您的孩子练习。 通过上课