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VC 直播|年輕的音樂會藝術家國際試鏡 – 最後一輪 [立即觀看]

 

 

張哈娜 (小提琴) | 潔西嘉·奧斯本 (鋼琴)

  • 羅伯特·舒曼|索納塔小提琴和鋼琴 2 號在 D 小|I. 齊姆利希 · 朗薩姆 – 勒巴夫特 (博覽會)
  • 巴赫·|E 主要|第 3 名二、 盧爾 + 三。加沃特·恩·朗多
  • 貝多芬|小提琴協奏曲在D主要|I. 阿萊格羅馬非特羅波
  • 安永|舒伯特的德埃爾卡尼格大卡普萊斯

 

亞倫·沃爾夫 (塞洛)| 路易士·奧爾蒂斯 (鋼琴) | 克裡斯托弗·斯塔克尼斯 (鋼琴)

  • 巴赫·|前奏從大提琴套房 3 號在 C 少校, Bwv 1009 J. s. 巴赫
  • 科爾裡奇-泰勒·珀金森|藍色/s 形式|傑廷藍調
  • 布里頓·|大提琴套房 1 號|拉門托:倫托·魯巴托·|坎托二郎:索斯泰努托|塞雷納塔:阿萊格雷托·比薩卡托
  • 亞歷山大·斯克里亞賓·|埃圖德,第8號行動(皮亞蒂戈爾斯基)
  • 阿迪斯·|*利厄克斯·雷沃克斯·湯瑪斯·|四. 拉維爾: 坎坎恐怖

 

李英 (鋼琴)

  • 莫札特·|索納塔在 B 平專業, K. 333 |阿萊格羅·|安第斯·坎塔比勒
  • 李斯特·|威爾第的里戈萊托音樂會轉述
  • 伊萬·費德爾·|rom Ws 變化|特瑪·|變體一:悔改!|變體二:里索南特·|特瑪
  • 普羅科菲耶夫|索納塔 7 號在 B 平專業, 行動 83 |普萊西皮塔托

 

李倫 (小提琴)

  • 羅伯特·舒曼|索納塔第 2 號 D 小小提琴和鋼琴, 行動 121 |I. 齊姆利希·朗薩姆 – 勒巴夫特
  • 尼古拉·馬泰斯·|來自艾爾斯小提琴的帕薩吉奧·羅托,第二本書
  • 舒伯特·|索納塔在小提琴和鋼琴的未成年人, D. 385 |快板
  • 安永|舒伯特的《埃爾克尼格》大卡普萊斯, 行動 26

 

丹尼爾·麥克格魯(男高音)| 肖恩·張 (鋼琴)

  • 舒伯特·|德·弗呂林斯·利貝斯勞申
  • 舒伯特·|死利貝帽子凝膠原
  • 克裡斯托弗·伯格|聖保羅和所有的歌 (”它髒嗎?
  • 福雷·|綠
  • 本傑明·布里頓·|坎蒂克一:我心愛的是我的

 

阿貝奧四方

  • 海頓·|弦樂四重奏在 D 小, 行動 76 第 2 |I. 阿萊格羅 + II.行板
  • 喬納森·貝利·霍蘭德|偽造的避難所|二、潮汐催眠
  • 肖斯塔科維奇|弦樂四重奏 3 號在 F 少校, 行動 73 |一、 阿萊格雷托

 

愛琳瓦格納 (女高音)| 肖恩·張 (鋼琴)

  • 肖恩·張|從無關的顏色|肖像黃色 = 綠色
  • 雨果·沃爾夫·|米尼翁 · 利德的《達斯土地》
  • 本傑明·布里頓·|費德拉

 

朱和諧 (鋼琴)

  • 肖邦|奏鳴曲 3 號在 B 小, 行動 58
    阿萊格羅·梅斯特索
  • 海頓·|索納塔在 E 平專業, Hob. xvi: 52 |阿萊格羅(摩德拉托)
  • 巴赫·|C 小號第 2 名, Bwv 826 |辛福尼亞
  • 艾略特·卡特|貓

 

梅爾·沃爾格穆特 (女高音)

  • 約瑟夫·施萬特納|摘自阿格達·皮薩羅的兩首詩|影子諾爾
  • 德布西·|來自阿裡埃茨 · 烏布利斯的 “Extase 朗古雷烏斯”, L. 60
  • 舒伯特·|德·穆森森,第92號行動,第1號
  • 舒伯特·|流浪者納赫特利德, 行動 96, 3 號
  • 撒母耳·巴伯|諾克斯維爾:1915年夏天,第24號行動

 

詹姆斯·金(塞洛)| 諾琳·卡西迪-波萊拉 (鋼琴)

  • 克日什托夫·彭德萊茨基·|獨奏大提琴|的迪塞門托塞雷納德 – 謝爾佐
  • 普羅科菲耶夫|索納塔在 C 少校, 行動 119 |阿萊格羅, 馬非特羅波從
  • 肖邦|介紹和波洛奈斯布里蘭特,行動3

 

2021年的獲獎者將加入青年音樂會藝術家名單 —— 獲得至少三年的管理服務、職業參與、宣傳和職業指導,以及令人垂涎的在紐約市和華盛頓.C甘迺迪表演藝術中心的獨奏會首演。

《青年音樂會藝術家國際試鏡》由蘇珊·沃茲沃思於1961年創立,與其他比賽不同,因為沒有排名,可以選出任何數量的優勝者。每個候選人都與卓越標準競爭,而不是相互競爭。

在其整個任期內,YCA國際試鏡的優勝者受益於YCA與行業經理、音樂會主持人、主要管弦樂隊指揮和財務支援者的聯繫,以及其發現和推進傑出年輕藝術家職業生涯的長期聲譽。

最後一輪的陪審團由女高音艾米·伯頓組成, 笛手布蘭登·派翠克·喬治、指揮家米格爾·哈斯-貝多亞和大衛·艾倫·米勒、聲樂教練卡約·岩馬、基督教青年會主席丹尼爾·凱洛格、小提琴家詹妮弗·科、鋼琴家塞西爾·利卡德和安妮-瑪麗·麥克德莫特、費城管弦樂團藝術規劃副總裁傑里米·羅斯曼、小提琴家馬庫斯·湯普森、基督教高音學院創始人蘇珊·沃茲沃思和大提琴家保羅·沃特金斯。

此前的獲獎者包括平查斯·祖克曼、伊達·卡瓦菲安、安妮·阿基科·邁耶斯、伊曼紐爾·艾克斯、默里·佩拉希亞——以及風投藝術家保羅·黃、雷·陳、斯蒂芬·沃茨、茲拉托米爾·馮、澤維爾·弗利、蘇本·李和喬納森·斯文森。

VC直播|年輕的音樂會藝術家國際試鏡 – 最後一輪 [觀看現在]首先出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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鋼琴的進步 – “一切都在頭腦中”

霍華德·史密斯的客座帖子


葛籣·古爾德曾經說過:「一個人不用手指彈鋼琴,一個人用頭腦彈鋼琴。聽起來有道理, 但他是什麼意思?我從鋼琴老師那裡聽到過類似的想法。有人建議,「花時間遠離鍵盤與樂譜。 另一個敦促我「在練習時全神貫注」。。 而且,一位經驗豐富的音樂會鋼琴家告訴我,「練習必須始終由」頭腦主導』。在確定事情之前,不要觸摸鍵盤。

用腦子彈鋼琴是什麼意思?

我應該解釋為什麼我要寫這個話題。我是一個中上層鋼琴家, 努力向 「高級」 過渡。我強調 「固體」 。怎麼會這樣?我小時候做過小鋼琴, 回到鑰匙之前的差距是 45 年!卡片堆在我身上。每當我用這個殘酷的事實作為我的老師的藉口時, 他們都會漫談練習方法 — — 當然 — — 談話總是在同一個地方結束: “這一切都在心裡, 霍華德。是嗎?

我必須從我的感覺開始。我花了一個過多的時間才能帶來新的成果。我不會詳細說明, 但我會做出斷言。除非我能更容易地登上作品的頂端, 否則我根本無法通過足夠的各種音樂來取得進展。想像一下,一個網球運動員很少與更有能力的對手比賽。頂級球員進步的唯一方法是定期與同齡人比賽。同樣,音樂家進步的唯一途徑是擴大他們的劇碼。如果業餘鋼琴家需要數周、數月或一年或更久的時間才能獲得一件新作品,那麼他們的進步將受到限制,這是否令人驚訝?不, 人們很容易發現自己倒退了!

我和我的普通老師坐在一起,向她解釋這個兩難處境。她解釋說,從事新工作需要數周零數月的時間是很常見的。她還解釋說,她通常要求她的學生在一個學期或最多兩個學期內處理即將到來的年級考試的固定部分。我傾向於同意她。 我認為, 如果需要一年或更長的時間才能使所需的三件作品達到一個好的標準, 你就不能把自己算作 「處於」 一個年級水準。但我不是考試追逐者。遠非這樣。我對這個話題的興趣,是因為我自己在跨越從上中級到高級的鴻溝時感到沮喪。這也是一種智力上的好奇心。例如,我的老師觀察到,一旦這塊被吸收,我毫不費力地移動我的手指和手。”問題不在於你的手指,”她說。那麼,問題究竟出在哪裡呢?

另一位老師談到了模式。 “這都是關於模式的,霍華德,”他說。”你必須能夠識別模式,而不是單個音符”。我可以說, 我的視力讀數低於標準。但我不相信這是唯一,甚至是主要的事情,阻礙我。即使我花了一些時間”學習筆記”的艱難方式(死記硬背),我仍然覺得一個障礙深埋在我的發揮。很少感覺…輕鬆,放鬆。我的過渡有些猶豫,特別是在更複雜或更快速的通道中。我必須承認, 它確實感覺好像是我的頭腦在那些時刻是遲鈍的落後者, 而不是我敏捷的手指。感覺好像一個信號沒有像需要的那樣從我的大腦傳達到我的手上, 以保持音樂向前移動。或者,也許缺乏正確的信號,即思考的時刻。經常足以打擾劇中。我可以偶爾享受「流動」的感覺,但很少能體驗到其他鋼琴家所說的”放手”。 當我這樣做時,一切都崩潰了,很多時候。

教師不能輕易地看到學生的思想。因此,我思考這個障礙的出發點只能是我打球時的感受。相信我,我已經試過了這種自我反省就像試圖旋轉你的眼睛,看看你的腦袋。是的, 我確實有一種感覺, 精神的東西存在於我塊的核心。問題是,什麼?

很容易變得偏執。我正處於中年晚期,只是非常清楚,頭腦不像從前那麼敏捷。它從小事開始, 健忘, 不記得別人的名字, 忘記一個人把眼鏡放在哪裡, 等等。這就是我退縮的原因嗎?我只是生物學和衰老過程的受害者嗎?這個想法嚇到我了。我晚年就踏上了這個 「鋼琴之旅」 遊戲。我知道”機會之窗”正在減少。但每次我向老師提出這個問題時,他們都會向我保證,障礙可能被誇大,成年人比孩子有一定的優勢。例如,我們能夠花更多的時間在鍵盤上,有了發達的智力,我們可以沉浸在處理這種樂器所需的更多理論和實踐中。有一些業餘鋼琴家的故事,仍然進步到70年代末和80年代初。我想知道那是我嗎?我必須相信這一點。

如果衰老過程沒有我曾經擔心的那麼嚴重,還有什麼能阻礙我?我的職業生涯是在計算機行業度過的,特別是軟體開發和複雜的系統設計。這需要智慧?智力在鋼琴演奏中的作用是什麼?我從來沒有見過一個不聰明的音樂家在他們的遊戲的頂部。你在音樂周圍找到超級聰明的人是有原因的。也許我對鋼琴有錯誤的智慧?有「音樂智慧」嗎?我缺乏它嗎?我的筆友,一位生物學家,很快指出智力沒有不同類型,只是大腦發育方式的不同,這取決於它是如何被應用的,我們關注的物件。從六歲開始演奏音樂的孩子在智力上是否與軟體工程師的智力不同?現在換線路是否太遲了?

當我想到偉大的鋼琴家時,當我驚歎於他們超人的精湛表演和記憶的壯舉時,我不得不得出結論,原始的智商必須發揮重要作用。是這些阻礙我前進的原因嗎?我是不是比鋼琴需要的聰明?我從來不擅長那些 「在托盤上召回二十個物體」 的遊戲。或者我的智力 (邏輯和數學) 只是音樂的顏色不對?這個想法嚇到我了。決定退出一種職業,從事一種性質迥異的活動,在旅途中花了數年時間去追求一個毫無結果的事業,我不知道我該如何處理。我的朋友們感覺到這種可能性,敦促我有”現實”的期望。那麼,該怎麼辦呢?我還沒有準備好放棄。另一方面,除非我能取得更大的進步,更容易處理更先進的音樂,否則我不相信演奏一系列簡單的樂曲能支撐我。真的有可能不再碰鑰匙了。對於像我這樣熱愛音樂的人來說,這完全融入了我的旅程精神,這是一個相當的陳述。但我不得不承認:當我寫這篇文章時,我處於刀刃上。用我書中的比喻,注意,我可能即將從自動扶梯上摔下來,永遠不會跳回去。

怎麼辦?

我鋼琴圈的一位朋友催促我重新評估我的練習制度。他很親切地向我發送了一個詳細的系統方法,他正在嘗試。我看了看,但不相信。我以前使用過一些這樣的技術,也許沒有他建議的那麼嚴格,但我不認為做更多的同樣的事會説明我。他還建議我退後一步,做一些比我目前的水準低幾分的簡單作品,以便通過更多的音樂,同時,受益於視覺閱讀。 聽起來很明智, 但我沒有立即動力這樣做。不,另一個想法突然出現在我的腦海裡,我暑期學校遇到的一位經驗豐富的鋼琴家強化了這個想法。他說:「考慮到你的年齡,霍華德,現在或永遠。 我建議你在成績之前處理一些工作。伸展目標。 他的想法對我有很大的吸引力。他的理論是,即使我沒有完成作品,以性能所需的標準,我會在這個過程中學到很多東西。所以,有點試探性,我選擇了這樣一塊。

你有沒有遇到一塊,首先聽,感動你如此深刻,你決定,在那裡,然後,你只需要能夠發揮它,無論花費的時間和精力。不是 “希望” 或 “希望” 玩它, 而是 “必須” 玩它, 用你所有的靈魂。我完全偶然找到了這樣一塊。它比華麗。它不是最偉大的音樂作品之一,也不是如此複雜,文憑級別的鋼琴家會覺得它令人生畏。對我來說,這是投得恰到好處。它遠離我的舒適區, 但到目前為止, 是永久無法訪問。因此,我給自己設定了這個目標:除非我能在春天之前真正表演(而不僅僅是演奏)這首曲子,否則我特此莊嚴宣誓:我再也不會演奏了。

附言

我還沒有學會玩這個主意,但我已經學會了:當我練習時,我必須比之前意識到的更慢地練習。每一個音符和每一個和弦都必須從樂譜中”讀取”。我絕不能以為我的手指會帶我到我需要他們的地方。我必須讓他們這樣做, 單靠腦力。必須充分考慮每一個運動。當我在音樂中移動時,我一定不會犯錯。因為犯一個錯誤會根深蒂固的下一次。如果我犯了錯誤,即使是小錯誤,這就是我必須放慢腳步的信號。如有必要,我不得移動到下一個節拍,直到手和手指的位置為後續節拍是正確的。這種修正必須發生在頭腦中,然後才能在手指中顯現出來。這種以頭腦為導向的實踐是我從現在起將努力完善的。 這是葛籣古爾德還是我的老師的意思, 我不太確定。我必須弄清楚

和往常一樣,我想向鋼琴界學習,他們中的許多人將比我取得更大的進步。讓我們來談談。你認為葛籣·古爾德和我的老師是什麼意思?請隨時在下面發表評論


霍華德史密斯是一個敏銳的業餘鋼琴家和作家注意,他的鋼琴之旅的令人信服的敘述。在這裡處瞭解更多 https://linktr.ee/note4notethebook

 

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VC 直播|北岸室內音樂節呈現阿萊西奧 · 巴克斯 – 露西爾 · 鍾 [立即觀看]

 

NSCMF由 瓦迪姆·格魯茲曼安吉拉·約夫 於2010年創立,旨在為芝加哥北岸提供與世界大禮堂相同的音樂體驗,但營造一個親密、親密的環境。

今晚的節目名為「La Valse」 由德布西、普倫茨和拉維爾四人演奏鋼琴作品。

夫妻鋼琴二重奏曾在英國、美國、法國、德國、義大利以及西班牙、以色列、韓國、俄羅斯和瑞士等世界最負盛名的音樂廳共同演出。

 

10月30日 |日,星期六晚上 8:30 (東部時間)
北岸室內音樂節呈現”LA VALSE”
美國伊利諾伊州芝加哥

 

 

阿萊西奧·巴克斯 – 露西爾·鍾

  • 克勞德·德布西·|鋼琴四手的嬌小套房
  • 克勞德·德布西·|兩架鋼琴的恩布蘭克和諾爾
  • 弗朗西斯·普倫茨|鋼琴四手奏鳴曲
  • 克勞德·德布西·|鋼琴四手的普呂德 ·阿普雷斯 – 米迪 · 德恩 · 法恩 (莫裡斯 · 拉維爾)
  • 莫裡斯·拉維爾·|拉瓦爾斯兩架鋼琴

 

 

VC直播|北岸室內音樂節呈現阿萊西奧·巴克斯 – 露西爾·鍾[觀看現在]首先出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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塞爾達小提琴譜音樂的傳奇為所有級別

下載小提琴樂譜安排為塞爾達遊戲傳奇的各個級別。

你們中的一些人可能知道我喜歡玩塞爾達傳奇遊戲。上一場比賽, 塞爾達的野生呼吸 是傳奇。探索這個新宇宙的興奮,解決有趣的謎題和任務,瞭解更多關於故事的每一步沿途…我完全迷上了這個遊戲!

在小提琴上演奏歌曲,讓你感覺被運回塞爾達的神奇世界。

我也喜歡説明我所有的常客和讀者與新的,令人興奮的小提琴樂譜和教程,以保持大家的練習動力。

這就是為什麼我決定花幾天時間為塞爾達遊戲的一些我最喜歡的歌曲,任何小提琴手可以拉小提琴創造輕鬆的安排!

要找到我創作的所有塞爾達小提琴樂譜,只需向下滾動,找到您最喜愛的曲調!

塞爾達運動會的小提琴樂譜

這裡是塞爾達小提琴樂譜的傳說,我安排和推薦練習。我訂購的歌曲按難度順序排列, 以便有有趣的樂譜練習與每個級別!

塞爾達小提琴板音樂初學者

1. 塞爾達的盧拉比 – 小提琴樂譜

這是我為我的網站和YouTube頻道安排的第一批作品之一。它仍然是在一個時間, 我有大約 10 個常規的追隨者, 我很驚訝, 如果有人發現我的視頻。

與此同時,視頻變得更加受歡迎。似乎不只是我願意演奏塞爾達遊戲的音樂。

這可能是塞爾達遊戲最簡單的樂譜, 所以這將是完美的, 如果你剛剛開始拉小提琴!

你可以在這裡找到塞爾達的盧拉比的樂譜:

塞爾達的盧拉比

小提琴樂譜

購買此樂譜

此外,這裡有一個連結到我簡單的教程。

2. 失落的伍茲 (薩里亞之歌) – 小提琴樂譜

我第一次聽到這首有趣,俏皮和神奇的歌曲在 塞爾達暮光之城公主

在上一個塞爾達遊戲時,寫這篇文章(野生呼吸),有再次失去了樹林,但據我記得這首歌,不幸的是,沒有回到遊戲中。

我創造了一個簡單的安排, 任何人都可以玩, 即使是那些誰只玩了兩個月!

我希望我輕鬆的小提琴樂譜能幫助你學習小提琴上這首有趣的塞爾達歌曲。

失落的伍茲(薩里亞之歌)

小提琴樂譜

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3. 超越世界 – 塞爾達主旋律小提琴譜音樂傳奇

《世界》 是塞爾達遊戲的主要配樂。就我所知,你會發現這種音樂在每一個塞爾達遊戲。

這裡是一個簡單的小提琴樂譜安排為這史詩般的塞爾達歌曲:

超越世界 – 塞爾達主旋律的傳說

小提琴樂譜

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它有相當多的困難部分:運行,三胞胎,和一個相當困難的關鍵簽名。這裡有一些提示,這樣你就可以更容易地練習這個樂譜:

  • 確保在 E 字串上播放低第一指
  • 慢慢練習樂譜中的跑步,逐漸加快節奏
  • 拿出最困難的部分, 只練習這些酒吧, 然後播放整個歌曲
  • 你不能使用打開的 E 字串。相反,使用 A 字串上的低第四指。

這是塞爾達為提高球員水準而安排的一個很好的安排,他們還沒有在更高的位置上踢球,但仍然想練習更複雜的定位,比如低第一和第四指。

如果你想在這個曲調上增加一個小提琴教程,請讓我知道在評論。如果你們中有人有興趣,我很樂意做一個教程!

塞爾達小提琴樂譜為中級球員

4. 亞當·古布曼的傑魯多谷安排

對於中級球員來說,這裡是塞爾達的 傑魯多谷 歌曲的有趣安排,由亞當·古布曼安排,泰勒·大衛斯演奏。

小提琴樂譜具有許多高位置和快速第十六次運行 – 優秀的任何小提琴手希望挑戰自己!

亞當 ·古布曼的傑魯多谷安排

小提琴樂譜

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5. 琳賽 · 斯特林的塞爾達 · 梅德利

對於想要挑戰自己的中級球員來說, 另一個有趣的安排是琳賽 · 斯特林的塞爾達 · 梅德利!

這個塞爾達梅德利結合了許多最流行的塞爾達曲調到一個有趣的小提琴樂譜安排。

琳賽 · 斯特林的塞爾達 · 梅德利

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管弦樂塞爾達音樂

如果你還在讀這篇文章, 你可能像我一樣是塞爾達和小提琴愛好者的傳奇。

在這種情況下, 我敢肯定, 你也希望看到這一點: 一個管弦樂隊演奏塞爾達歌曲!

有一天在管弦樂隊里演奏這個不是很棒嗎?

最終說明

我希望這篇文章和安排的小提琴樂譜給你一些靈感, 以練習一些有趣的歌曲塞爾達遊戲傳奇提供!

此外,它需要重複:旁邊練習你的塞爾達歌曲,也一定要總是補充你的日常練習課與秤 和技術練習。這將有助於你實現一個美麗的聲音 – 不僅在播放塞爾達歌曲時,而且在播放其他一切時!

如果你沒有一個堅實的規模練習程式,你可以找到頂級秤,我建議 在這裡練習。

此外,請務必下載以下免費練習計劃,以計劃您將練習哪些歌曲、比例和練習:

可填充實踐計劃 [PDF]

PDF

享受你的小提琴練習這個星期!

你最喜歡的是哪首塞爾達歌曲?請讓我知道在下面的評論,我總是喜歡聽到你!

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塞爾 達小提琴譜音樂的后傳奇為所有級別 首先出現在 小提琴靈感

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裘莉 · 里德 – 耶博亞在 「買新弦樂器時要找什麼?

 

小提琴頻道最近趕上了紐約受人尊敬的盧瑟爾 ·裘莉·里德-葉博阿,他在紐約擁有 里德·葉博阿精緻小提琴

當代小提琴和弓製造商展於10月30日至11月1日在紐約科修斯科基金會舉行,由里德·葉博阿·芬·小提琴和楊一平主持。

 

 

“在購買弦樂器時,您需要尋找什麼?什麼是「做和不做」,所以你作出最好的投資?

 

您需要尋找的事項:

  1. 聲音

    • 雖然它可以稍微修改,你必須覺得聲音是你可以處理的東西

    • 它應該產生共鳴, 說話, 即使在玩皮亞尼西莫段落

  2. 工藝

    • 不要只看古董或樂器,使看起來老

    • 尋找可見的”流”,這意味著儀器的線條看起來像是”在運動”,卷軸看起來像是在”放鬆”

    • 雖然有點難以形容, 但樂器應該看起來像 “它還活著”

    • 確保它被塗漆和仔細完成

    • 請記住,當製造商試圖複製舊的樂器時,他們經常試圖複製其粗糙或古怪的品質

  3. 權力

    • 特別是對於獨奏家來說,記住它需要通過一個管弦樂隊進行投射

    • 樂器需要有能力在更大的空間中演奏

    • 您希望色彩能夠通過觀眾進行

  4. 舒適的設置

    • 為了避免受傷,人們需要感到輕鬆的發揮

    • 雖然製造商可以重塑頸部或改變橋樑,但如果儀器感覺虛弱,最好嘗試別的東西

  5. 使玩家變得更好的能力

    • 儀器應推動玩家通過他們的舒適區,並克服任何問題,他們與以前的儀器

  6. 一見鍾情的感覺

    • 問問自己:「樂器跟我說話嗎?這是我的聲音嗎?

    • 小心那種 “哦, 我的天哪” 的感覺, 因為很多時候, 這是一個信任你的直覺的問題

 

購買時需要記住的其他重要事項:

  1. 不要打折扣的年輕製造商,現代儀器可以隨著時間的推移增加價值

  2. 樂器會隨著時間而改進,它們越是開放,它們就會發揮得越多

    • 現代樂器將隨你成長

    • 它們通常在幾周內改善

  3. 嘗試找到您信任的製造商、轉銷商或商店

  4. 購買儀器需要多長時間,沒有固定的時程表。花時間,耐心點。如果時間更長,請務必做筆記,以便記住不同樂器的某些方面

  5. 找到一個儀器就像試圖找到一個伴侶, 如果它檢查每一個盒子, 你很幸運

  6. 展覽是一個偉大的地方,以發展你的口味,獲得接觸不同的製造商,看看有什麼在那裡

  7. 做你的研究,並查找不同製造商的傳記。有關今年當代小提琴和弓製造商展覽的製造商的完整清單,請按兩下 此處

裘莉·里德-耶博亞關於「購買新弦樂器時要尋找什麼? Est 2009. .

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年輕音樂會藝術家試鏡入圍者公佈 [觀看周日]

 

2021 年青年音樂會藝術家國際試鏡 的半決賽已經結束,本周在紐約市進行了現場試鏡,YCA在洛杉磯 科爾本學校 進行了有史以來第一次西海岸試鏡,並評估了世界各地藝術家提交的錄音試鏡。

2021年入圍者包括:

  • 阿貝奧四方

  • 張哈娜 (小提琴)

  • 詹姆斯·金 (塞洛)

  • 李倫 (小提琴)

  • 李英 (鋼琴)

  • 丹尼爾·麥克格魯 (男高音)

  • 愛琳·瓦格納 (梅佐-索普拉諾)

  • 梅雷迪斯·沃爾格穆特 (女高音)

  • 亞倫·沃爾夫 (塞洛)

  • 朱和諧 (鋼琴)

 

2021年的獲獎者將加入青年音樂會藝術家名單 – 授予訪問至少三年的管理服務,職業參與,宣傳和職業指導,以及令人垂涎的獨奏會首演在紐約市和華盛頓D.C甘迺迪表演藝術中心。

《青年音樂會藝術家國際試鏡》由蘇珊·沃茲沃思於1961年創立,與其他比賽不同,因為沒有排名,可以選出任何數量的優勝者。每個候選人都與卓越標準競爭,而不是相互競爭。

 

 

最後一輪的陪審團由女高音艾米·伯頓組成, 笛手布蘭登·派翠克·喬治、指揮家米格爾·哈斯-貝多亞和大衛·艾倫·米勒、聲樂教練卡約·岩馬、基督教青年會主席丹尼爾·凱洛格、小提琴家詹妮弗·科、鋼琴家塞西爾·利卡德和安妮-瑪麗·麥克德莫特、費城管弦樂團藝術規劃副總裁傑里米·羅斯曼、小提琴家馬庫斯·湯普森、基督教高音學院創始人蘇珊·沃茲沃思和大提琴家保羅·沃特金斯。

后青年音樂會藝術家試鏡入圍者宣佈[觀看星期日]首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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小提琴家卡爾·皮尼去世,享年87歲

 

他1934年出生於倫敦,是小提琴家芭芭拉·恩索爾和安東尼·皮尼的兒子,安東尼·皮尼是二十世紀初英國最傑出的大提琴家之一。卡爾的早期研究包括薩沙·拉森、賈沙·海費茨和以撒·斯特恩的課程。

皮尼在澳大利亞頗有影響力,曾任 澳大利亞室內樂團的創始人和藝術總監、 墨爾本交響樂團的音樂會指揮和 悉尼弦樂四重奏的成員。

他還在 丹尼爾·巴倫博伊姆平查斯·紮克曼的指導下共同領導了英國室內樂團。1975年,他被任命為倫敦愛樂樂團的指揮,1981年被任命為香港愛樂樂團助理指揮。

他還擔任了著名的 倫敦弦樂四重奏 的第二把小提琴,並在1960年成為他們的領袖。皮尼將用他的四重奏演奏三個完整的貝多芬四重奏週期。

皮尼是一位狂熱的教師,影響了幾代澳大利亞音樂家。他在倫敦皇家學院、悉尼音樂學院、基督城坎特伯雷大學和墨爾本大學擔任教職。

皮尼在1732年卡洛·貝貢齊小提琴(現為臺灣奇美基金會擁有)上演奏,這是他整個職業生涯中的首選樂器。

他的妻子簡·黑茲伍德、他們的孩子丹尼爾、埃琳娜和塞巴斯蒂安,以及西蒙、阿什利、馬修和尼古拉斯的四個孩子都活了下來。

我們向皮尼先生的家人、朋友、學生和同事表示慰問。

 

卡爾·皮尼,伊琳娜·莫羅佐娃|澳大利亞室內樂團|克裡斯托弗·尼科爾斯·|莫札特辛福尼亞協奏曲小提琴,中提琴,和管弦樂團在E-平少校,K.364,II。行板

小提琴家卡爾·皮尼去世,享年87歲,首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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在這一天|生日快樂,伊達·卡瓦菲安!

副標題:今天是小提琴手和小提琴家 伊達·卡瓦菲安的生日!

卡瓦菲安出生於伊斯坦布爾,來自亞美尼亞後裔,畢業於 朱利亞德學校。她與鋼琴家彼得·塞爾金 一起首次 登臺亮相,後來獲得了著名的 艾弗里·費舍爾職業獎

卡瓦菲安是 奧斯卡·舒姆斯基伊萬·加拉米安的學生,是 林肯中心室內音樂協會的 藝術家成員,也是 博克斯藝術三重奏 的前小提琴手,為期六年。她是新墨西哥州天使之火音樂藝術總監,在音樂節的委託下,她留下了40多場全球首演的遺產。

 

 

她和她的丈夫、小提琴家史蒂文·特嫩博姆住在費城和康涅狄格州,在那裡他們飼養和訓練獲獎的匈牙利維茲拉表演犬。

卡瓦菲安在柯蒂斯音樂學院巴德音樂學院擔任傑出的教師職務。

她著名的學生包括風投藝術家約瑟夫·奧帕切克、尼基和蒂莫西·喬伊、本傑明·貝爾曼、泰莎·拉克和曾玉欽。

 

伊達·卡瓦菲安、彼得·威利、梅納赫姆·普萊斯勒·|舒伯特鋼琴三重奏第一在 B 平主要行動 99, D 898 |第1屆Mvt

 

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2021年塞西爾·阿羅諾維茨國際維奧拉大賽候選人揭曉

 

2021 年塞西爾·阿羅諾維茨國際維奧拉大賽 宣佈了首輪候選人。

一等獎獲得者將接受21歲及以下的國際小提琴手開放,將獲得5000英鎊,BBC音樂會管弦樂團在EM唱片上錄製協奏曲,在英國音樂節上進行獨奏表演,外加價值5000英鎊的精美中提琴弓。

  • 維托里奧·貝納利亞 (義大利)

  • 阿爾瓦羅·卡斯特羅 (西班牙)

  • 陳宇新 (中國)

  • 喬內·迪亞曼蒂尼 (義大利)

  • 埃德加·弗朗西斯 (英國)

  • 常革 (中國)

  • 西莫斯·希奇 (愛爾蘭)

  • 布賴恩·艾薩克斯 (美國)

  • 榮永哈 (韓國)

  • 康詹姆斯 (美國)

  • 柯國偉 (香港)

  • 達格瑪律·科爾巴爾 (克羅埃西亞)

  • 達娜·李 (澳大利亞)

  • 李亞特 (香港)

  • 林義秀 (中國)

  • 劉麗娜 (美國)

  • 柳子田 (中國)

  • 德文·摩爾 (美國)

  • 哈努埃爾公園 (韓國)

  • 阿努施卡·佩達諾 (荷蘭)

  • 康妮·法老 (英國)

  • 伊娃-瑪麗亞·拉爾( 奧地利)

  • 麥克爾·羅萊特 (美國)

  • 阿林卡·羅 (英國)

  • 諾加·沙哈姆 (以色列)

  • 約瑟夫·斯凱里克 (美國)

  • 阿比蓋爾·史密斯 (美國)

  • 米格爾·索布里尼奧 (葡萄牙)

  • 馬文·斯塔克 (德國)

  • 林恩·蘇阿泉 (加拿大)

  • 尼古拉斯·斯文森 (丹麥)

  • 安娜·西普涅夫斯基 (法國)

  • 大田大田 (日本)

  • 王亞南 (中國)

  • 王玉傑 (中國)

  • 習竹鵬 (中國)

  • 余明月 (中國)

  • 曾玉傑 (中國)

  • 賈倫·齊格勒 (英國)

  • 保羅·津塔拉 (法國)

 

2021年評審團將由湯瑪斯·里布爾 馬修·鐘斯加思·諾克斯組成。

以往的一等獎得主包括風投藝術家 蒂莫西·里杜特

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路德婦女舉行首次年度在線會議

 

路德會婦女組織是一個為提供以婦女為主導的、以長凳為中心的平臺而成立的組織,目前正在主辦她們的第一次年會。會上的發言者將討論與女性盧瑟爾的經歷有關的廣泛主題。

例如,會議重點討論了 懷孕母親經濟自由 等問題與盧瑟爾職業生涯的交匯方式。也有一些會議側重於過去,如關於在盧瑟里歷史上抹去婦女勞動的演講。

這些主題將與更籠統的講座形成鮮明對比,後者為該行業的女性提供專業發展,內容涉及 可持續性傷害預防聲學和路德的 道德實踐 等問題。

路德婦女協會成立於2021年4月,已經在該職業中產生了影響。這次會議不是該組織的第一個活動:在2021年6月至9月之間,他們開展了一個研究金計劃,將11名早期職業研究員與自己的導師配對。每個導師都與研究員建立了一對一的關係,並輔之以更廣泛的小組討論。一些研究員能夠旅行,以獲得實際板凳的經驗與他們的導師。

這次會議是一項新的年度倡議,為本組織支援該行業的婦女提供了另一種手段。你可以在路德的 網站上找到婦女大會的完整程式和註冊說明。

 

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維也納愛樂樂團宣佈首位女雙貝斯手

 

Schatz 曾與維也納國家歌劇院和維也納愛樂樂團合作,當時她以臨時合同加入樂團,於 2019 年與他們同行。

她的正式圖蒂角色上個月才剛剛開始,經過三年的試演,沙茨將成為樂團的正式成員。

維也納國家歌劇院因大流行而關閉一年多后, 於2021年5月重新開放 ,沙茨還為奧地利議會演奏了雙低音四重奏。

沙茨1997年出生於德國瓦瑟堡am旅館,五歲時在杜爾西默上第一堂音樂課。兩年後,她開始學習豎琴,後來被介紹到雙低音。

經過三年的私人雙低音訓練,她於2012年被慕尼黑音樂大學錄取,與海因里希·布勞恩一起學習了兩年。那時,沙茨已經是巴伐利亞州青年管弦樂團和VBW國家音樂節管弦樂團的成員。

她的各種獎項包括朱根德·穆西策爾特競賽的第一名和埃德加·奧爾特別獎。2014年,她成為德國聯邦青年管弦樂團的常任成員,19歲時獲得巴伐利亞廣播交響樂團管弦樂學院的獎學金。

在與約翰內斯·奧爾斯伯格、甘特·克勞斯和鄧肯·麥克蒂爾一起參加了大師班之後,沙茨於2015年開始在紐倫堡音樂大學與多林·馬克一起學習。

沙茨之前的工作包括慕尼黑室內樂團、慕尼克愛樂樂團、巴伐利亞國家歌劇院和哥特納廣場國家劇院。在兩年的時間里,沙茨與瑪麗絲·詹森斯和丹尼爾·哈丁等指揮家一起演出。

除了在維也納愛樂樂團擔任新角色外,沙茨還於 2020 年 10 月在維也納交響樂團獲得 Tutti 雙低音演奏者永久職位。

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納撒尼爾·里德麵包店

我在標題中提到他們, 因為現在去吧。

路易的生日是星期二,所以我去 納撒尼爾裡德麵包店 吃早餐。一旦我到了那裡,一切看起來都很棒,所以我有羊角麵包,餅乾和小蛋糕,一整天的款待。

我們先吃杏仁羊角麵包和蘋果派羊角麵包。

杏仁羊角麵包嘗起來像我吃過的所有其他杏仁羊角麵包, 但都做不到。很好吃。

然後,我們在肖自然保護區進行了一次可愛的徒步旅行。過去幾周,我們都有時間在週二外出,在人少的時候,徒步旅行和外出會更好(而在一個愉快的星期天下午,每個人都有空。)

我相信這是梅拉麥克河。

每次我們去肖自然保護區,我們都說我們應該更經常地去!它只是比我們其他一些去的地方稍遠一點, 但我們總是喜歡它。這是一個可愛的一天,陽光明媚,有點涼爽。我們還沒有完全秋天的顏色, 但有些樹正在轉動。

午餐時,我們從麵包店吃了一些帶沙拉的餅乾。然後我們工作,晚上吃飯時我們吃了一個小蛋糕…第二天晚上也一個

如果卡路里並不重要,我們每天都會這樣吃。這些糕點、蛋糕和餅乾 (不是圖片, 它是楔形的, 黃色的, 哦, 所以奶油和蛋黃醬) 是驚人的。我很高興路易過生日了

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新的古典音樂系列將在倫敦俱樂部舉行

 

噪音之夜,一個新的,非正式的古典系列,在倫敦俱樂部和酒吧舉行,已經宣佈了其即將到來的冬季系列的陣容。該系列是由組織 通過噪音,與樂譜訂閱應用程式 Nkoda合作運行。

該系列旨在在非正式環境中展示高品質的表演,並以此將表演者從他們通常在更成熟的表演環境中可能面臨的一些程式設計限制中解放。

《噪音之夜冬季系列》將邀請跨流派大提琴家 阿貝爾·塞拉科 演奏巴羅克音樂和當代非洲音樂,而第二場音樂會將展示大提琴家 謝庫·坎內-馬森 和作曲家兼鋼琴家 哈利·貝克。兩人將把布朗格和巴赫的作品與爵士樂標準和民歌即興表演融為一體。

《噪音之夜》的音樂會形式是特色藝術家們演奏兩個時段,一個在傍晚,另一個在晚上。每場音樂會都是眾籌的:觀眾提前購票,以確保項目的財務可行性,並可以在噪音之夜網站上跟蹤資金的進展。

這個概念在2021年早些時候已經取得了成功。《噪音之夜一號》以小提琴家 馬克斯·貝利 和大提琴家 蘿拉·范德海登 為主角,將科德利的二重奏與表演者安排的一系列民間音樂配對。這是跟進的噪音之夜二, 其中 Chineke!Duo( 由小提琴手 莎拉·達拉米-威廉斯 和小提琴家 阿塔利亞·西恩-布朗組成)表演了非洲音樂會系列節目的音樂。其中包括 埃羅琳·瓦倫約瑟夫·博洛涅雷切爾·巴頓-皮恩的作品,以及莫札特、舒伯特和馬丁的作品。

“能和哈利·貝克在這樣一個獨特的場地上表演這個節目,我感到非常興奮,”坎內-馬森在談到他即將上映的《噪音之夜》時說。”作為表演者,我們對我們所這將是一個特別的機會,分享我們喜歡的音樂在一個新的環境。

“在對前兩個《噪音之夜》做出壓倒性反應后,我們不得不在《噪音之夜》第三和第四部中做大,”《通過噪音》的聯合創始人兼藝術總監 傑克·巴扎爾蓋特說。”亞伯、謝庫和哈利專門為這些偉大的場館建造了突破性的節目。最重要的是,我們知道有一個由眾籌支援者組成的觀眾是多麼特別:噪音之夜的觀眾中的每一個成員都使這場音樂會成為可能,這是一件美麗的事。我們相信這兩個晚上會令人難忘。

新的古典音樂系列在倫敦俱樂部舉行首先出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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韋茅斯的年輕天才給人留下深刻印象

德庫寧合奏,韋茅斯午餐廳音樂會,2021年10月27日星期三


這位年輕的鋼琴四重奏剛從市政廳音樂和戲劇學院畢業,就上演了一場華麗的節目,弗蘭克·布裡奇和約瑟夫·蘇克的兩部戲劇性而無恥的浪漫作品,將伊朗裔美國年輕作曲家大流士·佩邁的當代作品進行了高度對比。鋼琴家威爾·布拉肯為樂團的鋼琴家路易斯·貝爾插手。

以布裡奇的幻象鋼琴四重奏在f銳利的小品,一個單一的運動作品組成於1910年,其中擁抱奏鳴曲的形式與它的闡述和再現分開安丹特和謝爾佐部分,德庫寧合奏匹配了這部作品的流暢,多樣性和清晰與活潑,承諾和富有想像力的營養表演。

在《橋的幻影》激情興起之後,大流士·佩邁的鋼琴四重奏在意境和質感上形成了鮮明的對比。一部作品只有少數音符,其動態範圍往往幾乎與 鋼琴無關,它欠阿爾沃·佩爾特的音樂在其令人難以忘懷的簡單性。演出具有極大的控制力和靈敏度,在音樂會中間提供了引人入勝的冥想插曲。

德庫寧合唱團是伊萬·薩頓室內樂獎的獲得者,他們演奏約瑟夫·蘇克的鋼琴四重奏《一號》也揭示了他們獲得一等獎的確切原因。在整個過程中,我們被對待非常緊密,完美協調的合奏演奏,但也有機會享受每一個單獨的樂器。從潔西嘉·米金小提琴的優雅抒情,到中提琴上弗雷婭·希克斯的溫馨聲調,從大提琴(伊維·科普蘭)的醇厚的坎塔比勒到第二個動作中鋼琴(威爾·布拉肯)的甜美,這是一場充滿個性和指揮的表演。

觀看韋茅斯聖瑪麗教堂的直播視頻

 

認識德庫寧合唱團的藝術家訪談

 

韋茅斯午餐廳音樂會系列於11月17日繼續,由瑪律科姆·阿諾德和路德維希·范·貝多芬(小提琴)和瑪格麗特·芬格胡特(鋼琴)演奏音樂。 詳情請按下此處

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大提琴家傑弗里·齊格勒的《十二生肖之家:大提琴的詩歌》擴展了獨唱專輯的概念

由大衛鄧普頓 |2021年11月至12月 發行 字串 雜誌

流行初期,許多人突然有了大量意想不到的時間,有些人決定利用這段時間做一些他們以前從未感到自由的事情。當某些人沉迷於瘋狂觀看電視節目和閱讀所有最新的神秘小說時,其他人則致力於計劃已久的創作專案,從自己寫其中一部小說到記憶大量經典詩歌,從學習在古樂上演奏披頭士樂隊的曲調到學習說另一種語言。一位雜誌記者自學了把氣球動物綁起來。

紐約大提琴家傑弗里·齊格勒(Jeffrey Zeigler)已經以突破界限和打破慣例而聞名,他決定把隔離時間花在與妻子、作曲家保拉·普雷斯蒂尼(Paola Prestini)的合作上,這個專案他們經常討論,但從未完全討論過。他們開始製作有史以來最偉大、最雄心勃勃的個人大提琴專輯之一。”這,”齊格勒簡單地說,”這是我所能想像到的最大的個人大提琴專輯。

十二生肖之家:大提琴詩– 於2021年9月以數位格式發行,計劃於2022年1月發行的乙烯基作品包括普雷斯蒂尼寫的五首曲子,全部為獨奏大提琴:奧恰諾八集奧菲利亞十二生肖之家,我們再次呼吸。在專輯中,普雷斯蒂尼的華麗和神秘,催眠複雜的作品,由齊格勒執行與膽小鬼的強度和一種手術「瘋狂的醫生」精度,呈現與主題關鍵「插曲」背誦詩歌的簡短段落,大聲說話,創造性地強調從2017年紀錄片《我們再次呼吸》的配樂音樂的新安排,普雷斯蒂尼也得分, 與聳人聽聞的伊努克鄉親塔妮婭塔加克人聲。

這張專輯令人眩暈。

其旋律實驗性的聲音景觀,與詩人巴勃羅·內魯達、布倫達·肖內西、娜塔莎·特雷特威和安娜斯·寧的話語配對,在吹動冒險音樂愛好者的頭腦方面做了一次明確而極其成功的嘗試。就好像普雷斯蒂尼和齊格勒故意試圖為大提琴做平克 · 弗洛德的 《月亮的黑暗面 》為搖滾樂做的事。說真的,這是你想聽乙烯基的專輯,躺在地毯上與一對優秀的耳機,融入音樂像珍珠潛水夫跳進海洋。

齊格勒,以前是克羅諾斯四重奏的,抵制這樣的評價”這是一個非常高的比較,”他笑著說,但允許他和普雷斯蒂尼知道他們做的不僅僅是削減一些大提琴音樂的曲目。由屢獲殊榮的電影製片人Muraat Eyuboglu執導的附帶視頻的加入足以證明這對夫婦對該專案的雄心壯志,但是當你添加一個身臨其境的博物館/工作室裝置,結合口語、運動、音樂和圖像,通過心靈、身體和自然探索人類潛意識時,很明顯,這永遠不會是你在摺疊衣服時在後台聽的錄音。

簡單地說, 十二生肖之家 是一次旅行,無論是口語意義上,還是旅行和旅行的隱喻,幾乎需要一個人的注意,併為任何願意給它機會的聽眾提供無數的獎勵。對於那些參與超越專輯本身,對於那些能夠觀看電影或捕捉即將到來的視頻裝置或現場表演之一,這些獎勵只會成倍增加。

“起初,我只是覺得這將是一個非常偉大的獨奏大提琴專案,但我當時應該知道的是,保拉從未設想過什麼是小規模的,”齊格勒說。”我從來就沒有設想過舞蹈和芭蕾,視頻和一切。我們絕對允許事物成長和擴張。


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齊格勒指出,他和普雷斯蒂尼已經結婚15年了。Zeigler 說:”我們多年來一直以各種方式合作,但信不信由你,這實際上是我們第一張專輯,我們同樣在專案上領先藝術家。”是的, 我們仍然結婚了。

當然,這些年來,普雷斯蒂尼在為其他大提琴家和其他場合寫幾部作品時,考慮到了齊格勒,寫了許多作品。 奧菲利亞 最初是作為加州歐文·克萊恩比賽的委託作品之一而創作的。

傑弗里·齊格勒照片由馬可·瓦倫丁

齊格勒說:”奧恰諾 是她在朱利亞德大學期間探索弦樂器時寫的一篇文章。十二生肖的房子 以幾種不同的形式存在。這些年我演奏過很多,但在鎖定開始的時候,我轉向保拉,我說,『你知道,我們應該再探索一次。我們為什麼不把這個專案做成一個專案呢?我為什麼不深入深陷其中呢?

正如他們所說,時機是正確的。

“她的音樂極具工具性,”齊格勒感激地指出,”多虧了COVID,我 有很多 時間練習。

作為一個專輯的概念,齊格勒和普雷斯蒂尼在3月下旬或4月初開始談論這個問題。但齊格勒說,他考慮”深入”這些特殊的作品相當長一段時間。”十二生肖之家,在早期的形式-專輯的特點是一個全新的安排,我已經表演了多次,”他說。“奧菲利亞 ,我還沒有工作,但 奧卡諾 ,我有。這是一個非常具有工具性的作品。當你聽它的時候,它似乎很自然地寫出來。但是很多的雙停和換班都非常…你 真的 要注意很多年前,我曾有過一些粗糙的表演。我想我一直有一個心理障礙,我必須克服,所以這是美妙的機會,並有時間真正深入挖掘它,所有這些部分,因為它終於讓我擁有他們。

當被問及他和普雷斯蒂尼準備錄製的幾個月里,他的作品是否促成了任何作曲調整時,Zeigler說沒有,儘管他承認,有一次,在一個不同的作品上,當他告訴她,某個音符是字面上不可能發揮。”基本上,我真的不喜歡當一個表演者告訴作曲家,’我不能演奏,這太難了,我認為你應該重寫它。我認為一個演奏者需要與一首曲子進行對話,真正深入理解它,努力學習作曲家試圖在音樂中捕捉什麼。

專輯引人注目的吸引力的關鍵是插曲的口語元素,短,輝煌的聲樂表演與音樂匹配,既不壓倒口語文本,也不消失在詩歌背後。從某種意義上說,插曲還作為評論,評論它們之前的組成。例如,奧卡諾之前有一段由普雷斯蒂尼親自背誦的巴勃羅·內魯達的片段。《十二生肖之家》中,安娜斯·寧的一篇文章由瑪麗亞·波波娃閱讀,她最出名的博客是關於尋找生命意義的“大腦採摘”。肖內西和特雷特威閱讀了他們自己的作品《八拿》和《奧菲利亞》中令人回味的片段。

Zeigler 說:”這些插曲和小詩句都是專案自然起源的一部分,因為在探索這些新作品時,我們意識到所有這些作品都受到各種作家的啟發。”因此,這成為一個主要的種子,增長專輯。

保拉·普雷斯蒂尼照片由馬可·瓦倫丁

插曲的下劃線包括一些音樂家,當然,那些靈魂改變的人聲由Tagaq,這成為特別突出的專輯的最後一部分,一個安排的基礎上, 完整的我們再次呼吸 的電影,其配樂從未被釋放。”這是很多人的獨奏大提琴專輯,”齊格勒開玩笑說。”當你有如此出色的藝術家和如此夢幻般的即興演出時, 這很有説明。

對於這樣一個實驗性和定義模糊的專案,主要部分的記錄是相當簡單的。

“我們希望它感覺像一個傳統的古典錄音,”齊格勒說。”我玩了很長時間, 編輯很少, 因為我們想有盡可能自然的感覺。普雷斯蒂尼的寫作就是這樣, 他說他自己必須相當實驗。”我不得不找出新的弓和手指,有時播放這種音樂。關於與一個特定的作曲家有這麼長時間的關係,我更瞭解她的語言,當然,她已經研究我的演奏多年。

這種語言——音樂語言在 《十二生肖之家》等專案中生動地活躍著,而製作這張專輯及其所有輔助作品,只會加深這對夫婦繼續合作的決心,以及與其他聲音值得參與對話的人合作的決心。Zeigler 說:”這個人很重要,也很有回報,因為我與作曲家合作得越多,我就越意識到弦樂演奏者對事物有一種奇怪的看待方式。”我們不是很線性地思考。因此,演奏家和作曲家必須跳這個小舞,才能把彼此最好的舞蹈帶出來。多年來,保拉和我就此事進行了大量交談。 十二生肖之家 是這次談話的一部分。

克羅諾斯四重奏 40: 泰坦的誕生

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英國管弦樂團協會宣佈2021年贈款獲得者

 

英國管弦樂團協會(ABO)的天狼星基金支持英國管弦樂團,其專案提高了國際上歷史女作曲家對音樂的認識和欣賞。這些資金將用於專案音樂會、巡演、排練、行銷、錄音和教育工作。

ABO天狼星計劃始於2016年,”其宗旨是努力使我們的音樂遺產更公平、更豐富,”其創始人 黛安·安巴奇(Diane Ambache)表示。

今年的獲獎者是 音樂廳尼維斯合唱團皇家音樂學院蘇格蘭皇家民族管弦樂團全民國家管弦樂團阿爾斯特管弦樂團

這些組織所宣導的女作曲家包括 弗洛倫斯·普萊斯格蕾絲·威廉姆斯瑪麗·盧·威廉姆斯格拉伊娜·巴切維奇奧古斯塔·霍爾梅斯。從現在到2022年7月,這些作曲家的作品將由選定的管弦樂隊演奏。

安巴切說:「今年天狼星基金獎的獲得者無疑為許多人提供了豐富的發現,他們擁有兩部福爾摩斯作品——安德羅梅德拉努伊特和拉莫爾]、威廉姆斯的《十二生肖》[Suite]、普萊斯的《衣索比亞》[美國陰影]、大膽的巴切維奇(弦樂的迪維門托)和蘇格蘭島民的[威廉斯] 海素描——這些作品都值得參與和挑起。

ABO天狼星基金對ABO的正式和準成員開放,並優先考慮那些展示女性作品概況的人,旨在解決劇碼中的空白,挑戰現狀,創造性地吸引觀眾。

今年贈款的評審團成員包括戴安娜·安巴奇、海倫·華萊士、埃德溫娜·沃爾斯滕克羅夫特、吉莉安·摩爾和菲奧娜·哈威。

安巴切在 ABO網站上說:「經常無知是女性音樂的主要問題。”關鍵是讓人們聽到他們的作品。當聽到這些可愛的作品時,就沒有理由省略它們了,”她繼續說。”在包容性上滾動。

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英國管弦樂團協會宣佈2021年贈款獲得者首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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底特律交響樂團於2022年巡演佛羅里達

 

DSO曾於2014年與前音樂總監倫納德·斯拉特金在佛羅里達巡演過至少兩次。

從1月13日星期四在底特律管弦樂團音樂廳舉行的家鄉送行音樂會開始,該音樂會將在 dso.org 和Facebook上免費播放,DSO將在接下來的日子和地點進行演出:

  • 1月16日,星期日,邁阿密新世界中心

  • 1月17日,星期一,在西棕櫚灘的克拉維斯表演藝術中心

  • 1月18日,星期二,在菲力浦斯表演藝術中心(由佛羅里達大學藝術學院介紹)

  • 1月20日,星期四,在薩拉索塔的范韋澤爾表演藝術廳(由薩拉索塔音樂會協會介紹)

加入DSO的將是美國大提琴家 約書亞·羅曼,表演德沃夏克大提琴協奏曲。節目還將包括傑西·蒙哥馬利的 《旗幟》、勃拉姆斯的《第二交響曲》和穆索爾基 的《畫展》。展覽由拉維爾策劃。

“底特律為擁有這樣一支如此高超的管弦樂隊而感到自豪,我們將非常高興地將底特律推向世界,”比格納米尼說。”巡演節目將展示樂團的高技術水平,我們將能夠共同創造最高品質的音樂時刻,使我們在音樂和人方面都成長。

 

底特律交響樂團|賈德爾·比格納米尼|貝利奧茲交響樂幻想|2020 年 1 月 26 日

後底特律交響樂團巡演佛羅里達州在2022年首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

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小提琴和弦初學者指南

最近,我收到了一些關於小提琴和弦的問題。所以今天,我要幫你!

這篇文章將是小提琴和弦的介紹和概述,如果你想學習在小提琴上演奏古典音樂的關鍵小提琴技巧之一。

本指南旨在描述小提琴和弦的所有主要方面,從理解什麼是和弦,到我推薦的練習技巧,學習小提琴和弦和小提琴上最常見的和弦。

當你到達這個小提琴和弦初學者指南的結尾時,你將強烈地了解什麼是和弦和小提琴演奏和弦的正確技術!

你能在小提琴上演奏和弦嗎?

大多數人都知道和弦可以在和弦樂器上演奏,如鋼琴、鍵盤、管風琴、豎琴、吉他和古樂。但是,小提琴也能演奏和弦嗎?

答案是肯定的:在小提琴上可以演奏多達四個音符的和弦。4音符和弦通常作為破碎的和弦演奏——先演奏下兩個音符,後演奏兩個音符。三個音符和弦可以作為一個破碎的和弦播放,或直接按入中間字串,直到弓接觸。小提琴上的兩個音符和弦被稱為 雙停止

一個很好的例子,小提琴作品有很多和弦是著名的查康納由J.S.巴赫。查看下面的視頻,瞭解小提琴和弦演奏的美麗示例!

小提琴手也經常在小提琴音樂會上使用和弦。帕加尼尼小提琴協奏曲 1 號的卡登扎就是一個很好的例子:

如果你喜歡查康,你可能也會真正享受 這個免費的Youtube播放清單。它以裘莉婭·菲舍爾演奏的所有巴赫的《帕蒂塔斯》和《奏鳴曲》為特色。查康是其中最著名的一塊,但有這麼多其他不太著名的,但也美麗的索納塔斯和帕蒂塔斯,你可能會喜歡發現!此外,裘莉婭費舍爾的解釋是最寧靜和美麗的巴赫作品版本之一,你會發現。

什麼是小提琴和弦?

和弦是三個或三個以上的音符,同時一起演奏。有時,如果兩個音符暗示了特定的和諧,音樂家可以稱2音符為和弦。然而,在小提琴上兩個同時音符通常被稱為 雙停止

在小提琴上,這意味著你會同時聽到三到四個弦的聲音。

實際上,不可能同時在小提琴上演奏超過3個音符。這就是為什麼小提琴和弦通常被分成兩部分。小提琴手通常先打兩根最低的琴弦,然後繼續擊打兩根最高的琴弦。

在這裡,你可以看到一個慢動作的例子,我自己發揮和弦:

注意我如何污蔑弓播放所有 4 個音符在一個弓筆劃, 在兩個音符集。前兩個音符使用較少的弓,上兩個音符使用更少的弓。

你如何演奏基本小提琴和弦?

要演奏基本的小提琴和弦,首先將弓靠近青蛙在兩個較低的字元串上。使用足夠的壓力,以便同時在兩個字串上播放。然後用和弦的最高兩個音符污穢最低的兩個音符。為了避免在污穢中發出刺耳的聲音,請務必在跨越字串時消除壓力。當您到達兩個上音符時,您可以再次添加壓力。

通常,小提琴手使用弓的很大一部分為和弦的上兩個音符,而不是較低的音符。

演奏和弦的另一種方法是把它作為斷弦演奏。在這種情況下,您將單獨播放所有音符,將它們與污穢連接在一起。由於音符不是同時播放的,而是作為單獨的音符,這種類型的和弦在技術上是一種”阿佩吉奧”。

玩兩個音符 “弦”

雙停是最簡單的”小提琴和弦”。從技術上講,雙停止不是和弦,因為它們只有2個音符(和弦至少應該有3個音符)。

玩雙停時,請務必在兩個字串之間平均分配弓壓。

如果你從來沒有練習過和弦, 我建議你先練習雙停止。你可以使用我在文章”如何在小提琴上演奏雙停——初學者指南「中描述的練習」。之後,回到本文中學習小提琴和弦。

演奏三注小提琴和弦

當你演奏三音符小提琴和弦時,你用和弦的下兩個音符來污穢。

這意味著您將在和弦的第一部分和最後一部分演奏中間字串。

在這張照片中,你可以看到一個三音符小提琴和弦通常如何演奏的例子:

演奏四注小提琴和弦

當你演奏四音符小提琴和弦時,你用和弦的下兩個音符來污穢。由於總共有四個音符,一半的音符將在污穢之前播放,另一半的音符將在污蔑之後播放。

在這張照片中,你可以看到一個四音符小提琴和弦通常如何演奏的例子:

小提琴有多少個和弦?

從理論上講,有超過700個3到4音符和弦的可能組合。幸運的是,你將只發現一些小提琴和弦,通常用於古典音樂。在小提琴上,所有12個鍵中都有11種不同的和弦類型。最常見的和弦是主要和次要的和弦。有12個主要和12個小和弦用於(古典)音樂,所以24個主要和次要和弦總共。在這24個和弦中,最常用的和弦如下。

最常見的小提琴和弦是什麼?

  1. 專業 (A): A • C♯ • E
  2. 未成年人(上午):A a a – C 或 E
  3. B♭專業 (B): B ♭ + D + F
  4. B♭未成年人 (B米): B ♭ + D ♭ + F
  5. C 專業 (C):C » E | G
  6. C 次要 (Cm):C • E♭ • G
  7. D 專業 (D):D • F♯- A
  1. D 次要 (Dm):D – F – A
  2. E 專業 (E):E + G♯ + B
  3. E 次要 (Em):E » G | B
  4. F 專業 (F):F – A – C
  5. F 次要 (Fm): F + A♭ + C
  6. G 專業 (G):G 或 B 或 D
  7. G 次要(Gm):G + B♭ + D

小提琴和弦指南 [PDF]

這裡是一個簡單的參考指南,我創造了所有最常見的小提琴和弦。與所有鍵的所有主要和小和弦,這是互聯網上唯一的PDF,顯示所有的和弦小提琴在樂譜。本指南適合各級小提琴手和作曲家參考小提琴的可能性。

您可以免費下載如下:

小提琴和弦指南

PDF

如何利用小提琴和弦指南

如果您下載小提琴和弦指南,您會注意到一些音符在括弧之間顯示,如:

如果其中一個音符在括號之間顯示,則意味著該音符是可選的。小提琴手演奏的音符是不自然的,通常不會成片使用。但是,如果玩家想要使用所有字串來獲得更豐滿的和弦,則可以使用它。

學習小提琴和弦的3個步驟

現在你知道所有關於和弦, 是時候開始練習了!

為了開始練習和弦,我建議遵循以下三個步驟:

1. 下載並列印所有小提琴和弦的免費概述 [PDF]

要開始您的練習,請下載並列印(或打開)我的免費和弦指南。

2. 學習小提琴上最常見的和弦

下載小提琴和弦指南后,可以開始練習第一個和弦。

我建議從 D 主和 D 小和弦開始 (用上面描述的技術演奏和弦) 。D & Dm 和弦是小提琴上學習的最簡單的和弦。

之後,添加 G 主要和微小的和弦。這些都是簡單的和弦,你會發現他們在很多古典小提琴劇碼。

作為一個挑戰,嘗試添加C主要和微小的和弦。這些和弦是有點難以掌握 – 嘗試訓練你的手指每一天變得更加 靈活 ,進入和弦的形狀!

3. 學習具有和弦特色的小提琴作品

你的最後一步是把和弦整合到一塊你可以練習的片斷中!

一個有趣的低中間歌曲與和弦,我可以建議開始練習是Seitz的學生小提琴協奏曲(鈴木書4)。它向學生介紹和弦和雙停止。

小提琴協奏曲第3號行動12

弗里德里希·塞茨

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對於中學生,我也可以推薦學習 波蘭舞蹈,這是一個具有許多和弦的作品,特別是在作品的開頭。

波蘭舞蹈

由埃德蒙·塞文

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對於高級小提琴手來說,最重要的和弦演奏是巴赫黨和索納塔斯。我個人的最愛之一是索納塔 1 號在 G 未成年人。

我也很喜歡在巴赫第三奏鳴曲的拉戈練習和弦:

小提琴頌

由 J. S. 巴赫

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最終說明

你擁有它!學習小提琴和弦的完整分步計劃。

這篇文章是否幫助你學習小提琴上的和弦?如果是這樣,請讓我知道在評論!聽到你來,我總是很高興。

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《小提琴和弦初學者指南》的帖子首先出現在小提琴靈感上。

發佈日期:

打破|上野美崎獲得2021年日內瓦大提琴大賽一等獎

 

25歲的上野美智子在瑞士日內瓦舉行的2021年 日內瓦國際大提琴大賽上獲得一等獎。

Michiaki 是 伊莉莎白女王音樂教堂 的駐地藝術家,在那裡他與加里·霍夫曼和耶羅恩·魯林一起學習,並曾是彼得·維斯佩爾韋傑和哈庫·莫赫里的學生,是盧托斯拉夫斯基和勃拉姆斯國際大提琴比賽的前最高獎得主。

獲得第二和第三名的是來自加拿大的24歲的鄭智和來自韓國的15歲的韓傑敏。

在最後一輪比賽中,每位入圍者都會表演舒曼的、埃爾加的、盧托斯拉夫斯基的,或者肖斯塔科維奇的第二場大提琴協奏曲,或者杜蒂勒的《無名小郎》。

 

 

作為官方媒體和廣播合作夥伴,今年所有比賽,無論是虛擬的還是現場的,都將在小提琴頻道播出,並可供播放。

最初有36名候選人參加今年比賽的網上首輪比賽,隨後邀請8名年輕音樂家到日內瓦親自參加半決賽和決賽階段的比賽。

2021年評審團由伊萬·莫尼蓋蒂 (主席)、 湯瑪斯·德門加米夏拉·福卡喬維奇奧菲利·蓋拉德克萊夫·格林史密斯秦立偉肖娜·羅爾斯頓組成。

打破後|上野美智子榮獲2021年日內瓦大提琴大賽一等獎首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .

發佈日期:

打破|上野美崎獲得2021年日內瓦大提琴大賽一等獎

 

25歲的上野美智子在瑞士日內瓦舉行的2021年 日內瓦國際大提琴大賽上獲得一等獎。

Michiaki 是 伊莉莎白女王音樂教堂 的駐地藝術家,在那裡他與加里·霍夫曼和耶羅恩·魯林一起學習,並曾是彼得·維斯佩爾韋傑和哈庫·莫赫里的學生,是盧托斯拉夫斯基和勃拉姆斯國際大提琴比賽的前最高獎得主。

獲得第二和第三名的是來自加拿大的24歲的鄭智和來自韓國的15歲的韓傑敏。

在最後一輪比賽中,每位入圍者都會表演舒曼的、埃爾加的、盧托斯拉夫斯基的、肖斯塔科維奇的第二場大提琴協奏曲,或者杜蒂勒的《無名小郎》。

 

 

作為官方媒體和廣播合作夥伴,今年所有比賽,無論是虛擬的還是現場的,都將在小提琴頻道播出,並可供播放。

最初有36名候選人參加今年比賽的網上首輪比賽,隨後邀請8名年輕音樂家到日內瓦親自參加半決賽和決賽階段的比賽。

2021年評審團由伊萬·莫尼蓋蒂(主席)、湯瑪斯·德門加米夏拉·福卡喬維奇奧菲利·蓋拉德克萊夫·格林史密斯秦立偉肖娜·羅爾斯頓組成。

打破後|上野美智子榮獲2021年日內瓦大提琴大賽一等獎首次出現在世界領先的古典音樂新聞來源。Est 2009. .