發佈日期:

風投訪談|共同藝術總監安傑·魏塔斯 – 奧利弗·威利在新約瑟夫·約阿希姆競賽

小提琴頻道最近與新任命的 2021 年德國漢諾威約瑟夫約阿希姆國際小提琴比賽聯合藝術總監Antje WeithassOliver Wille 進行了交談。

今年的比賽有許多重大變化,將於 9 月 27 日至 10 月 10 日舉行,並將在小提琴頻道現場直播。

我們的讀者顯然非常熟悉在漢諾威舉行的約阿希姆國際小提琴比賽,您的許多獲獎者都取得了成功的職業生涯,包括您自己,魏薩斯女士。您能談談它的歷史和里程碑嗎?

比賽一直在發展和反映時代精神,這對我們來說是非常令人興奮的發現。該比賽於 1991 年由 Krzysztof Wegrzyn 教授創立,當時他是下薩克森州交響樂團的首席小提琴手,與下薩克森基金會合作。它旨在在下薩克森州建立一流的、面向國際的卓越促進機構。

除了提高漢諾威音樂、戲劇和媒體大學的知名度之外,它還旨在加強漢諾威市和下薩克森州的實力。對卓越的促進也體現在高額獎金上——多年來,JJV 一直是世界上最高額的小提琴比賽。

自 1994 年以來,隨著音樂會系列“下薩克森州的祖加斯特”(Zu Gast in Niedersachsen),與下薩克森州的大型聯邦州的密切聯繫就顯而易見了。這使得比賽的選定參與者從漢諾威州首府前往全州較小的音樂會場地。

音樂推廣也一直是重中之重。例如,自 2003 年以來,比賽一直是“Zu Gast im Klassenzimmer”(教室裡的客人)。小提琴家參觀了全州的許多學校,然後學生們在漢諾威現場體驗比賽。我們的目標是繼續這樣做,即使今年由於大流行而受到限制。

比賽一開始就憑藉強大的當代委託作品脫穎而出。當然,Arvo Pärt 的“Passacaglia”、Rebecca Saunders 的“Hauch”和今年的 Manfred Trojahn 都值得一提。我們對最後一輪的作品“Im Garten zu spielen”的表現感到非常興奮。

另一個重要的里程碑是所有比賽音樂會的直播。自2006年以來,全世界有興趣的人都可以觀看JJV直播!

比賽總是伴隨著精彩的觀眾,參與者由非常熱情的寄宿家庭主持。這是我們引以為豪的商標。

今年比賽取得了一些重大進展,包括任命你們兩人為新的聯合藝術總監。你能告訴我們這個決定是如何做出這樣的改變和振興的嗎?

經過 30 年的比賽和 10 次的比賽版本,問題是如何讓 JJV 面向未來。我們問自己,應該解決什麼樣的音樂家?當前的音樂會和音樂生活對年輕有前途的藝術家有什麼要求?比賽如何繼續作為參賽者未來職業生涯的標杆?

很明顯,比賽希望繼續匯集最優秀的年輕小提琴家。那些作為獨奏家有能力激勵和吸引全世界觀眾的人。在與比賽的組織者 Stiftung Niedersachsen 的交談中,我們對為更成熟的音樂人士提供音樂會生活論壇的願景很快就得到了滿足。我們非常感謝和高興基金會對我們的信任,也感謝 Krzysztof Wegrzyn 的支持,他作為名譽主席與比賽保持密切聯繫。

現在你們兩個掌舵,你如何分擔或分擔責任?你是集中工作還是分工?

這個問題經常出現,但我們從未真正想過我們必須分擔責任。我們第一次長時間的頭腦風暴會議表明,我們對比賽和我們感到負責的年輕一代有著許多共同的價值觀、想法、願景、疑慮和希望。

當然,我們決定誰聯繫誰,我們就比賽的所有領域和主題保持密切聯繫。在將所有問題和想法付諸行動之前,相互補充和深入討論,這實際上非常鼓舞人心。

你對今年的比賽結構進行了一些創新性的改變,包括增加了一個新的室內樂回合,候選人將帶領弦樂四重奏。請談談為什麼您認為這些改變是必要的,以測試年輕小提琴家的音樂才能和能力的每一個元素?

在經歷了可怕的被迫沉默之後,在大流行期間沒有人有機會上台為現場觀眾表演,我們決定進行一些結構性改變。我們喜歡這樣一個事實,即在陪審團做出第一個決定之前,每個人都有機會參加兩次比賽。我們還為第一輪的第二部分提供了更多曲目選擇,包括獨奏和二重奏。

半決賽也有兩個部分。第一個是與 Camerata Bern 的合作:莫扎特協奏曲作為獨奏家和領導者,以及巴托克斯 Divertimento 的第一樂章擔任首席小提琴手。這個想法實際上來自 Camerata,因為他們總是好奇地為他們激動人心的項目尋找新的藝術合作夥伴。他們還將提供在下個賽季共同創建項目的機會。我們喜歡這項倡議,也認為與排練團隊溝通的能力可以成為當今和未來音樂家生活的一個重要方面。

對於半決賽的第二部分,我們提供了一份全權委託書:德國作家 Carolin Emcke(她於 2016 年獲得“Friedenspreis des Deutschen Buchhandels”)的文字:

“家是我們出發的地方,它不多也不少。它是我們開始的地方,我們出發的地方。它不是我們停留的地方;它不是陪伴我們不變的地方。當我們出發時我們在追逐慾望的流浪中,被不安和流放感驅使著去尋找另一個家,另一個家園。” (Emcke, Carolin:我們的願望,墨爾本/澳大利亞 2018 [伊莫金·泰勒譯],第 209-210 頁)

候選人於 8 月 9 日收到文本。他們被要求在兩週內形成一個節目並添加簡短的個人介紹,並將以書面形式呈現給觀眾。

但還有更多:每個人都必須將海頓弦樂四重奏與庫斯四重奏成員的第一樂章包括在內。具體的弦樂四重奏將在演出前 40 小時公佈。這是一項艱鉅的任務,但我們非常期待看到和聽到音樂的幻想、自發性和節目創意——並體驗我們參與者的不同個人面、他們想要分享的想法以及他們不得不與觀眾說的話。小提琴。

最後但並非最不重要的一點是,每位決賽選手都將“首演”我們委託 Manfred Trojahn 創作的獨奏作品,並演奏 Joachim 覺得特別接近的一首小提琴協奏曲:貝多芬、勃拉姆斯、門德爾鬆或舒曼。與 Andrew Manze 和 NDR Radiophilharmonie Orchestra 一起,這一天將在 NDR Hanover(德國北部廣播公司)的大禮堂舉行,同時舉行晚會。

今年邀請陪審團時,您的首要任務是什麼?

我們想歡迎我們欣賞音樂才能或聆聽品質的人,他們分享我們的整體觀點和想法。我們還希望那些不經常參加比賽的人。

你覺得你的評委在今年的獲獎者中尋找什麼品質?您覺得您的獲獎者可能與在其他主要比賽中獲獎的人有何不同?

我們意識到陪審團的工作真的很困難。我們要求我們的年輕音樂家展示各種各樣的才能,他們很可能在不同的方面都有優勢。必須有一定的技術標準才能完成並存活這兩週。但除此之外,我們開始關注那些不容易衡量的方面,這些方面可以進行主觀討論。

比其他比賽多?是的,也許……我們會看到的。但歸根結底,如果表演不能觸動和触動我們的心靈,你就無法獲勝。至少,這是我們所希望的!

您採取了哪些舉措來確保評審過程的公平性和透明度?

我們不是陪審團或任何決定的一部分。他們完全自己決定和討論。我們將比賽與許多音樂會主持人、節日和華納經典聯繫起來——他們都可以自由選擇他們邀請誰到他們的藝術之家舉辦音樂會、住所和錄音。

今年,您還為潛在的大量候選人引入了許多新的創新獎,而不僅僅是獲勝者。你能和我們談談這個新概念嗎?

我們的獲獎者將獲得現金獎勵,但也會獲得額外獎勵,例如參加 30 場或更多音樂會和華納唱片聯繫人。這些將由發起人頒發給他們認為最有個人聯繫的半決賽或決賽中的任何候選人。

為什麼您認為幫助多名候選人從學生獲獎者轉變為專業音樂家如此重要?

在大流行之前,我們觀察到了向平行世界的轉變:贏得比賽的小提琴手與演奏音樂會的小提琴手。他們很少是同一個人。

我們與許多主持人、節日和華納經典取得了聯繫,提出了我們的想法,將比賽作為年輕音樂家的起點。引起了極大的興趣,特別是因為個人音樂會或節日季可以提供特殊的首次亮相機會。

漢諾威是許多才華橫溢的人聚集在一起,為比賽、我們的預选和陪審團展示他們各種各樣的藝術的地方。我們認為我們不僅應該將這些聯繫提供給“約瑟夫約阿希姆獎”的選定獲勝者,而且還應該提供給半決賽中的每個人。

半決賽結束後,我們安排了“與專業人士會面”,所有 8 位參與者都可以在比賽之外與一組演示者和經紀人談論他們的獨奏計劃、夢想和願景。

您還為對音樂製作感興趣的年輕人實施了許多外部舉措。告訴我們這些以及為什麼您認為這很重要?

古典音樂在後代中處於危險之中。政治和社會似乎更傾向於處理其他事情。但是,如果我們不關心文化和藝術的多樣性和多樣性,如果它不是我們日常生活的一部分——我們都處於危險之中!

這歸結為讓音樂保持活力的責任。我們相信,我們的音樂和倡議將有助於做到這一點。我們為可以觀看第一輪比賽的學校班級帶來冒險,我們有一個“青年記者”和“Showtime”節目,將年輕人變成最後一場音樂會的電影製作人和採訪者。

威薩斯女士和威爾先生正在尋找對我們整個行業的最終影響是什麼?

我們尋找積極為我們的音樂會和文化生活創造未來的音樂家。

VC採訪|聯合藝術總監 Antje Weithass 和 Oliver Wille 在新 Joseph Joachim 比賽中首先出現在世界領先的古典音樂新聞來源上。預計 2009 年…