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像切維爾這樣的樂隊(帶音樂錄影帶)

切維爾經常被比作工具。

但我們決定將工具排除在清單之外。

首先,這種比較太普遍了。但我們也覺得沒有多大意義。

過去有一些歌曲與工具有相似之處。

但自那時以來,工具已經進化得太多了。這種比較已經不準確了。

切維爾也變了, 但方向不同了。

此外,還有很多其他樂隊聽起來像雪佛蘭。

繼續閱讀像切維爾這樣的偉大樂隊的名單。你一定會在這裡找到一些很棒的新音樂。

內容表

 

聽起來像切維爾的樂隊

染色

Staind 是 1995 年 9 月 23 日在馬薩諸塞州斯普林菲爾德組建的美國替代金屬樂隊(就像切維爾一樣)。樂隊包括人聲/吉他手亞倫·路易斯,吉他手邁克·穆肖克,第二聲/貝斯手約翰尼·四月和鼓手約瑟夫·吉安卡雷利。

在過去的幾年裡,這個樂隊已經錄製了六張錄音室專輯。它的單曲已經登上了排行榜的榜首,並在全球售出了超過2000萬張專輯。

他們演奏的第一首歌往往是當時已知的團體的封面,如 科恩對機器的憤怒,珍珠果醬,或愛麗絲鏈。他們在小俱樂部踢了一年半,直到1996年11月發行了他們的第一張專輯《 折磨 》。

第一張專輯的音樂影響來自潘泰拉和機器頭。 折磨 只賣了四千張,是當時很難找到的專輯。隨著樂隊未來的成功,這張專輯將再次發佈,以回應球迷的許多要求。

在第一年,斯坦德與核金屬樂隊林普·比茲基特一起演奏了一場音樂會。弗雷德杜斯特,林普比茲基特的前鋒,想釋放污點,因為他們的專輯封面。他以為是撒旦

當他聽到他們活著時,他改變了主意,從而開始了說唱歌手和斯坦德之間的友誼與合作關係。

 

西瑟

另一個與切維爾非常相似的樂隊是著名的南非搖滾樂隊西瑟。樂隊首次發行專輯 《免責聲明》。

他們的風格受到樂隊的影響,如冷和污漬,和歌詞,伴隨著他們的歌曲揭示了最親密的精髓,其歌手和詞曲作者肖恩摩根。

在與自殺作鬥爭后,摩根發現抑鬱症的解藥和死亡意志在音樂中被發現。

除了存在主義的異想天開之外,他唯一想用他的歌來尋找的就是留下他的印記,正如他所說,離開這個世界比他找到的要好。因此,他的歌曲歌詞,儘管有點粗俗和爭議,有一個解釋,在聽眾的不幸生活。

該樂隊於1999年在約翰尼斯堡成立,名為薩龍·加斯。後來改名為西瑟,並在2000年,他們錄製了他們的第一張專輯 脆弱

樂隊的專輯 《免責聲明》由傑伊·鮑姆加德納製作,他曾與爸爸羅奇和溺水池等樂隊合作過。這張專輯的特色歌曲,如 豬, 摩根的折磨哭對他的家人,和 汽油,它有一些他們最難的歌詞。

除摩根外,該小組由戴爾·斯圖爾特(低音)、凱文·薩費拉(鼓)和派特·卡拉漢(吉他)組成。風起來唱片公司買下了樂隊的版權。它與信條相同的標籤。

 

打破本傑明

《打破本傑明》是本傑明·伯恩利於1998年在賓夕法尼亞州威爾克斯-巴雷(美國)創立的樂隊,至今仍屬於樂隊。在《打破本傑明》的音樂中呈現的流派是另類金屬、進步金屬和后垃圾(類似於切維爾)。

雖然樂隊今天仍然活躍,但由於本傑明患有某些疾病,他們在2010年休息了一會。此外,在2011年,兩名樂隊成員被解僱,鼓手決定離開,所以本傑明不能繼續單獨,因為它是太多的工作。

後來,在2013年,他宣佈,所有這些問題都已經解決,他將專注於樂隊的未來。2014年,他恢復了正常的節奏。

這個團體的名字來自幾年前,當時本傑明是一名獨奏家,演唱了涅磐封面。在他的一次表演中,他把麥克風扔到地上,麥克風的主人走到舞臺上說:”我要感謝本傑明打碎了我該死的麥克風。

現任成員包括本傑明·伯恩利、亞倫·布魯奇、賈森·勞奇、基思·瓦倫和肖恩·福斯特。過去的成員是亞倫·芬克、馬克·克萊帕斯基、喬納森·普萊斯、傑里米·胡梅爾和查德·塞利加。

 

Cold 是一個來自佛羅里達州傑克遜維爾的美國替代金屬樂隊,成立於 1996 年。他們的聲音類似於樂隊, 如打破本傑明, 污漬, 塔普根, 西瑟, 當然, 切維爾。

Cold最初名為格蘭迪格,由歌手滑板車沃德、鼓手山姆·麥克坎德斯、貝斯手傑里米·馬歇爾和吉他手馬特·拉夫蘭於1996年組建。樂隊最初定居在傑克遜維爾,但後來搬到亞特蘭大,試圖在音樂產業中站穩腳跟。

樂隊在傑克遜維爾慢慢成名,緊隨其後的是林普·比茲基特歌手弗雷德·杜斯特,這個故事與《斯泰德》相似。杜斯特對從他們那裡聽到的印象深刻,他邀請沃德錄製了兩首原聲歌曲《 請檢查 》和《 醜陋》。

第二張專輯比他們的首張專輯成功得多,在看板熱人排行榜上達到第1名,並在專輯排行榜上進入前100名。

第三張專輯《 蜘蛛年》是他們的暢銷書。專輯發行后,唱片公司出現了許多問題,隨後發生了許多陣容變化,樂隊成員最終分手了。

然而,在2009年,樂隊再次開始巡演,導致在2011年和2019年分別兩個工作室專輯。

 

戈德斯馬克

戈德斯馬克於1995年在馬薩諸塞州成立。其創始成員是音樂家、歌手、打擊樂手和吉他手薩利·埃爾納。後來,李·理查茲也加入了吉他的行列,喬·達科也加入了吉他和鼓的行列,湯米·斯圖爾特也加入了鼓樂的行列。

多年來,幾個新的音樂家將進入樂隊,並一直留到現在:托尼·隆博拉吉他和人聲,羅比·美林低音,香農·拉金鼓和打擊樂。

一開始,樂隊被稱為騙局,但在錄製了他們的第一個演示后,他們改名為Gosdsmack。

他們開始表演封面,但也創作自己的歌曲小萊特,使自己首先在家鄉出名,然後投射到整個美國。

1996年,樂隊推出了他們的第一部作品,名為《 全傷痕》。賽義德專輯在波士頓市推廣,包括熱門歌曲 《遠離》,這讓他們進入了英國市場。之後,樂隊在奧茲菲斯特和伍德斯托克『99等節日演出。

人們喜歡他們,他們開始在整個歐洲與樂隊黑色安息日巡演。2002年,戈德斯馬克發行了專輯《 覺醒》,獲得格萊美提名的歌曲《吸血鬼》為最佳搖滾聲樂表演。

同年,薩莉·埃爾納被要求為電影 《木乃伊》與樂隊一起創作配樂。許多專輯和巡演隨之而來, 像莫特利克魯的專輯和巡演。樂隊的最新專輯於2018年發行。

 

普西弗

普西弗出生於亞利桑那沙漠的某個地方,是一個電搖滾樂隊,多媒體體驗,旅行馬戲團,和一群外星人綁架的倖存者。

樂隊帶來了錄製製作和舞臺戲劇的獨特組合,將每個版本與現場概念表演相結合。音樂風格與切維爾相似。

這主要歸功於梅納德·詹姆斯·基南,他也是工具和完美圈子的領導者,一個被喜歡他不同聲音的歌迷崇拜的音樂家。梅納德黑暗個性的密集和實驗環境與卡琳娜圓的聲音和馬特米切爾的吉他完美地伴隨。

除了梅納德·詹姆斯·基南、馬特·米切爾和卡琳娜·圓的主要三人組合外,該樂隊還包括格雷格·愛德華茲(低音、吉他、鍵盤)、岡納爾·奧爾森(鼓),以及在演出期間出現的演員陣容。

該小組的目錄包括四張全長錄音室專輯 :”V”是陰道 (2007年), 我的假釋條件 (2011年), 金錢射擊 (2015年),和 存在雷科寧(2020年),以及一系列EP和混音。

 

手指十一

手指十一的音樂流派是另類金屬, 后垃圾, 和硬搖滾, 很像切維爾的。

斯科特·安德森(音)、肖恩·安德森(低音)、詹姆斯·布萊克(吉他)、羅布·戈默曼(鼓)和里克·傑克特(吉他)是加拿大伯靈頓市的同學,離多倫多不遠。他們在音樂中找到了一個表達沮喪、憤怒和失落感的地方。

1994年,他們發行了第一張 來自丘特尼的唱片《信》,樂隊名為”彩虹屁眼猴子”。

隨著時間的推移,他們的音樂開始鞏固和樂隊更名為手指十一,靈感來自歌曲的最初版本之一的瘦精神。1997年,樂隊發行了他們的首張專輯Tip。

以前的音樂有一個更相關的 funk 和重金屬的聲音, 但 提示演變為一個更憂鬱的風格, 指的是末日金屬。這張專輯在美國被忽視了。

但隨著2000年 《藍天最灰暗》的推出,情況發生了變化。在巡演後,樂隊決定花時間創作他們的第三張專輯 手指十一,這是在2003年發行。

這張專輯的氣氛比它的前身更加多樣化,涵蓋了不同的範圍和情感,從扭曲和沉重的聲音到幾乎極簡主義的平衡。

2006年,樂隊開始製作新專輯《他們與你與我》,該專輯於2007年3月發行。今天又發行了兩張專輯: 2010年《生活變成電》和 2015 年發行了五張《扭曲的線》。

 

像切維爾這樣的樂隊: 最終的想法

儘管工具從這個清單中離開,仍然有很多其他樂隊像切維爾可供選擇。我們把名單縮小到最好的。

如果您覺得我們離開了其他聽起來像切維爾的偉大樂隊, 請在下面的評論中告知我們。也讓我們知道, 如果你覺得我們包括的一些團體根本不像 切維爾

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